Un nuevo ferstival que se viene en la argentina para mayo del 2010. Los detalles:
El género se nutre de modelos y significados que las sociedades construyen en torno a lo que se espera de un hombre o de una mujer, pero lejos de ser una estructura inmutable y rígida, deben ser permanentemente cuestionados, desobedecidos. Sobre todo cuando esos modelos esconden opresión, discriminación, violencia e injusticia. Todavía somos espectadores de conductas amorales que conducen a mujeres de todo el mundo a despojarse de su propia subjetividad. Mandatos culturales y silencios cómplices legitiman desequilibrios en las relaciones ocultando conductas opresivas que atentan sobre la dignidad y la autoestima; mandatos que se hacen cuerpo, actos feroces que promueven la desvalorización y la violencia hacia lo femenino, sometiéndonos a prácticas inhumanas que nos alejan de la tan aclamada equidad de género.
El cine es una manera de romper con el silencio cotidiano y hacer visibles las formas de relaciones desiguales establecidas entre hombres y mujeres, es un espacio y una forma de discurso que permite desnaturalizar y cuestionar la obediencia, la dependencia, la violencia y la sumisión. La práctica cinematográfica nos lleva a reflexionar sobre los estereotipos sociales que soportan las mujeres de diferentes culturas, las sugestiones sociales que se encarnan en sus cuerpos.
El festival Internacional de Cine y Mujer por la equidad de género se construye como un espacio para cuestionar y dialogar frente a temáticas que nos atraviesan a todos. Se trata entonces de discutir para abandonar falsas dependencias, de hacer visible la legitimación de la violencia que se ejerce física y psicológicamente por el sólo hecho de haber nacido mujer, esa violencia feroz que se reproduce en las prácticas de abuso sexual sobre niñas y mujeres, en las redes de trata para la prostitución, en la explotación laboral y en el ámbito familiar. Las imágenes nos interpelan sobre nuestras conductas, nuestros prejuicios y nuestros silencios, nos insisten para que pensemos nuevas formas de mirar y de mirarnos, de relacionarnos y reconocernos en la diferencia. La lucha consiste en hacer temblar lo determinado, en diluir los valores que sostienen la crueldad de unos a expensas de otros. Defender los derechos humanos incorporando la perspectiva de género es una tarea que nos lleva a deshacer la inercia y quebrar el silencio de lo injustamente establecido. El camino es largo, es necesario comenzar a ver para dejar de obedecer.
El cortometraje “Hecho”, que dirigió el rosarino Fernando Foulques con producción del mexicano Erwing Iturbe Orbe y actuación de Daniel Hernández, un joven rosarino con Síndrome de Down, ha sido puesto a disposición del internauta desde el propio sitio web de la entidad que lo produjo. “Hecho” había sido estrenado en nuestra ciudad el 4 de septiembre de este año. El corto, de 26 minutos de duración, aboga por una mayor inclusión en la sociedad de las personas con discapacidad intelectual. http://www.multiplicare.org/hecho/
fuente: Mario Piazza
Dos rosarinos en “In-Edit” Desde mañana jueves 10 y hasta el lunes 14 se desarrollará en la capital de los argentinos el 2º Festival de Cine Documental y Musical de Buenos Aires “In-Edit Cinzano”. Hay dos trabajos rosarinos que se proyectarán en ese marco, dentro de la sección “Work in Process”, el sábado 12 a las 14 hs, en el cine Atlas Recoleta. Estos trabajos son: “¿Qué sois ahora? Un documental sobre Pequeña Orquesta Reincidentes”, que Gustavo Galuppo está realizando junto a Mariano Goldgrob, y “Cinematónica”, de Diego Fidalgo, sobre la banda rosarina Aguas Tónicas.
Plantas medicinales Intercambio de semillas Tecnica Fukuoka, NendoDango Huerta en cajon Produccion de vino de flores Manejo de herramientas compost Siembre grupal Adobe Tejado de plastico recuperado Reconocimiento de la flora de la la Aldea Transplante de arboles nativos Taller de tango/conexion/juego/experimentacion yoga - taiChi Cocina andina panificacion Ensamble de Tambores Proyecciones
Expotoons cerró su tercera edición con un final animado
Encuadre, la productora fundadora y creadora del festival, recibió a más de 3000 personas que disfrutaron de cuatro días donde la animación fue la gran protagonista
19 conferencias de la mano de los números uno a nivel mundial, más de 150 reuniones de negocios entre productores, distribuidores y compradores de los cinco continentes y proyecciones en los cines Hoyts Abasto conformaron el festival
Además Cartoon Connection, un evento nunca antes realizado en Latinoamérica, seleccionó 16 proyectos provenientes de Ecuador, Argentina, Brasil, Uruguay y El Salvador, los cuales fueron expuestos ante los más selectos inversores, productores y distribuidores europeos
Buenos Aires, 2 de diciembre de 2009,- El pasado sábado 30 de noviembre, Expotoons cerró su tercera edición, luego de cuatro jornadas realizadas en el Hotel Sheraton Libertador de Buenos Aires, donde la animación nacional e internacional se lució en todas sus formas.
Desde el miércoles 25 de noviembre más de 3000personas participaron de un festival que demostró estar a la altura de los mejores del mundo. “Esta tercera edición fue un éxito, no sólo por la concurrencia de público, sino porque vinieron personalidades del exterior para tener contacto con Latinoamérica, lo que demuestra que nuestra calidad de producción esta al nivel de las grandes productoras del mundo” comentó Rosanna Manfredi, Directora y fundadora de Expotoons haciendo un balance de lo que dejó este año. Además agregó que “se realizaron conferencias únicas que nunca se habían dado en Argentina como la presentada por Disney que contaron los secretos de cómo se hizo La princesa y el sapo o Autodesk que mostró lo último en software para animación con ejemplos prácticos que impactaron a la audiencia”
Balance Expotoons 2009
Este año, quienes participaron del festival vivieron:
-Cartoon Connection: Coorganizado junto a Cartoon, la Asociación Europea de Cine de Animación y Patrocinado por el Programa Media de la Unión Europea, se trató del primer encuentro en donde un centenar de profesionales de la animación de Europa y Latinoamérica se reunieron durante 3 días y trataron temas de co-producción, financiación, panorama televisivo público y privado, políticas de animación, enfoques multi-plataforma, broadcasting, adquisición y acercamiento entre las regiones entre otros. Personalidades el mundo de la animación como Tiziana Loschi (Directora del Festival de Annecy), René Chenier (Office nacional Du Film Du Canada), Christian Davin (Presidente del Sindicato de Productores Frances de Animacion Francia), Frank Dietz (de Super RTL Disney Fernsehen Germany), Marcelo Cajueiro Periodista Brazilero (Variety), Mario Muñoz (Televisa Mexico) y Tom Van Waveren (Cake Entertainment Reino Unido) entre otras figuras, compartieron sus experiencias, casos de éxito y debatieron sobre el mercado latinoamericano en vías de expansión.
-Ronda de Negocios: organizada junto a la Fundación ExportAR, se llevó a cabo la “2da Ronda Internacional de Compradores de Animación”. Se realizaron más de 150 reuniones entre productores, compradores y distribuidores de América, Europa y Asia. Algunos de los compradores internacionales que participaron fueron TVN (Chile), Nickelodeon Latin América, Kandor Graphics (Spain), Perro Blanco (EEUU), RAI Fiction (Italia) y SAMG Animation (Corea).
-Competencia oficial: estuvo compuesta por cinco categorías (largometraje, cortos, cortos de graduación series de tv y producción publicitaria) donde se inscribieron más de 400 proyectos de Reino Unido, Francia, Brasil, Argentina, Europa del Este, Alemania, Canadá, Estados Unidos, entre otros.El jurado estuvo integrado por Gonzalo Azpiri (Hook Up Animation), René Chenier (National Film Board), Gustavo Cova (Illusion Studios), Victor Herrera Davila (Autodesk), Santiago Keller Sarmiento (Latinspots), Carlos Loiseau (Caloi en su tinta), Jorge Raul Martinez (Adlatina), Joaquín Mollá (La Comunidad), Andrés Perdiguero (Nickelodeon), Carlos Perez Agüero (Director de Animación), Liliana Romero (Tomavirtual), Walter Sequeira (Artear/Volver), Mariano Suárez Battán (Three Melons) y Jean Thoren (Animation Magazine). Participaron animadores que recién están despegando y egresando de sus escuelas, como también productoras consagradas con años de experiencia en la industria de la animación de todas partes del mundo. Argentina se lució en la categoría Publicidad, donde el primer premio fue para “The master of the sopas” / “Carretilla” de la productora Reino, dos spots realizados para los productos Lucchetti. El segundo lugar se lo llevó “Pato Capuccino” / “Tucan Común”, de los directores Andrés Alvarez, Agustín Torre y Ramón López, realizados en 3D para el Bioparque Temaiken. En la categoría largometraje “Boggie el aceitoso”, el tradicional personaje de Fontanarrosa, dirigida por Gustavo Cova, se llevó el segundo lugar.
-Conferencias: Expotoons ofreció un total de 19 conferencias, charlas y debates que se llevaron delante de la mano de los grandes del cine de animación a nivel mundial. Todas con diferentes temáticas, podemos destacar las siguientes:
De producción: Walt Disney Animation presento de la mano de Mark Henn, Animador Supervisor en LA, los secretos de cómo se llevó a cabo “La Princesa y el sapo” la superproducción que se estrenará en enero en todo el país. Por otra parte Víctor Herrera Dávila y Diego Padovani de Autodesk realizaron una conferencia online con Gonzalo Rueda Director tecnológico de Ilion Animation Studios para hablar sobre la tecnología utilizada en la realización de Planet 51, la superproducción 3D cuyo avant premiere abrió este año el festival.
Además Nickelodeon habló sobre nuevas formas de producción cuando se trata de educar y entretener; Raul García, director y escritor de “El Lince Perdido”, habló de los desafíos para entrar en el mercado internacional y sobre cómo se realizó la co-producción de esta película con Antonio Banderas. Fire Colombia también estuvo presente hablando sobre cómo se produce animación para las grandes marcas, incluso cómo puede ser utilizada para apoyar a la marca país.
De interés económico y co-producción: la RAI, una de las cadenas más importantes de Italia, representada por Luca Milano, Jefe de Marketing y producción de animación de RAI Fiction, explicó como se co-produce con una Broadcaster europea. Por su parte Harry Yoon, vicepresidente de Samg Animation (Corea) comentó sobre su experiencia en la co-producción internacional junta a compañías de nuestra región; además comentó que Corea estaba muy agradecido de ser país invitado en esta tercera edición y que tenían un especial interés en avanzar en las relaciones con Argentina.
De interés cultural y participación internacional: el Festival Internacional de Annecy estuvo presente junto a Expotoons de la mano de Tiziana Loschi, directora del festival, quien estuvo acompaña por Michael Marin, responsable del MIFA (mercado de animación francés) quienes contaron la historia del festival y anunciaron que Argentina será el país invitado en el 2010, que es cuando Annecy festeja sus 50 años. Por otra parte, celebrando su 70º Aniversario, la National Film Board de Canadá mostraron una retrospectiva de su trabajo con la presencia de Monique Simard, directora general del Programa Francés y Rene Chenier, productor ejecutivo para el Estudio de Animación y Juventud de la NFB.
-Proyecciones paralelas: en las salas del Cine Hoyts Abasto durante el jueves 26 y viernes 27, además de mostrar todos los largos, cortos, comerciales y series participantes de la competencia oficial de Expotoons, se emitió:
Festival de Festivales, un programa especial con la participación de cuatro festivales internacionales de animación
Animación en Francia, un programa de cortos de la colección “Resueltamente Animados” propuesto por la Dirección del Audiovisual Exterior de Francia en colaboración con el festival de Annecy.
Homenaje - 70º Aniversario de la NFB, el cual se festejó con un programa especial del pionero de la animación Norman McLaren y animaciones canadienses seleccionadas.
Coraline, la obra en animación stop-motion de Henry Selick.
Acerca de los organizadores
EXPOTOONS es una marca registrada de su creadora y directora, Rosanna Manfredi, pionera en el área de animación desde la Argentina hacia el mundo. Sus producciones se han destacado en festivales internacionales por los premios obtenidos en películas animadas, siempre incorporando los últimos avances en tecnología.
Manfredi es titular de Encuadre, una productora integral de cine de animación destacada a nivel mundial.
Encuadre posee un departamento de guionistas, escritores y creadores de personajes que desarrollan proyectos a pedido de grandes compañías. La productora realiza también contenidos para ‘brand entertainment’, como es el caso de las series de animación “City Hunters” y “Olocoons”.
Hasta la fecha lleva realizados más de 1500 comerciales,el largometraje “Micaela una película mágica” y numerosas series animadas en 3D y 2D exhibidas en múltiples mercados internacionales.
En su edificio de tres plantas, cuenta con estudio propio de filmación de 1500 metros cuadrados, departamento de sonido y edición y post-producción de alta calidad.
Cuenta con 60 workstations con computadoras de última generación que realizan trabajos para Estados Unidos, Inglaterra, Francia, Italia, España, Brasil, México, Ecuador, Colombia, Venezuela, Chile, Uruguay, Paraguay, Perú y Centro América, entre otros.
Encuadre está asociada al Laboratorio de Cine de Juan José Stagnaro.
Finalmente develamos la encuesta de noviembre. Lamentablemente nadie acertó la consigna.Abajo algo de información de este personaje que abrió puertas y nos instalo en Hollywood. Pasen y vean...
Barry Moral cuyo verdadero nombre era Alfredo C. Birabén fue un actor de cine argentino que nació el 16 de junio de 1905 en Buenos Aires (Argentina) y falleció el 24 de agosto de 1956 en Hollywood (California), (Estados Unidos), país donde había desarrollado toda su carrera artística.. Barry Moral nació en el barrio de Belgrano de Buenos Aires donde residían sus padres, el ingeniero Alfredo Birabén, que a principios del siglo XX ocupó altos cargos en la administración pública y Virginia de Bailleul, de nacionalidad francesa. Gracias a la buena posición económica de sus padres y a la preocupación de los mismos recibió una buena educación, concurrió a prestigiosos colegios de su país y realizó a temprana extensos viajes en los que conoció otros países. En 1923 Birabén fue uno de los muchos aficionados argentinos que viajó a Estados Unidos para presenciar el 14 de septiembre la pelea por el título máximo de los pesos pesados entre los boxeadores Jack Dempsey y Luis Ángel Firpo realizada en el estado Polo Grounds de la ciudad de Nueva York.
Deslumbrado por el país obtuvo permiso de sus padres para quedarse en esa ciudad y completar sus estudios cuando regresara a la Argentina.. Con la finalidad de no depender totalmente de los aportes de sus padres, Birabén trabajó en grandes hoteles de Nueva York aprovechando sus conocimientos de idiomas. También realizó algunas apariciones en teatro gracias a una vinculación con la Academia Paramount de Actuación. Con autorización de sus padres viajó a la costa occidental y al conocer en Los Ángeles el medio vinculado al cine decidió quedarse en esa ciudad, para lo cual ya no contaba con la ayuda paterna. Tuvo que realizar trabajos a los que no estaba acostumbrado, tales como peón en un aserradero y barrendero e incluso pasó momentos muy duros en los que no tenía para comer hasta que no pudo más y solicitó a sus padres que le enviaran dinero para mantenerse otros cuatro meses, a lo que ellos accedieron con el compromiso de que luego de ese lapso regresaría a su casa. Lo cierto es que finalizado ese término volvió a pedir ayuda económica que nuevamente le fue enviada con la advertencia de que si decidía quedarse en Hollywood debería sustentarse por sí mismo.
Janet Gaynor, Nancy Drexel, Charles Morton, and Barry Norton as the "4 Devils"
Un empleo obtenido en el Hotel Ambassador de Los Ángeles lo acerca más al mundo del cine y le permite conocer a la actriz Pola Negri, que lo toma a su servicio y conseguir, más adelante, que la productora Artistas Unidos lo contrate para trabajar con Douglas Fairbanks. Si bien realizaba tareas administrativas, este nuevo empleo lo acercaba más a su propósito de dedicarse a la actuación y fue así que en 1926 por recomendación de la escritora Laura Jansen le toman una prueba y lo contratan para trabajar en la película The Lily -El lirio- dirigida por Max de Maigny. El mismo año lo contrata la 20th Century Fox y actúa dirigido por Ricardo Deane en The Canyon of Light –El cañón de la luz- protagonizada por el actor Tom Mix que en ese momento gozaba de gran popularidad.
Carlos Villarías y Barry Norton en El código penal.
Su apreciada actuación en El precio de la gloria lo transforma en una cotizada figura. En 1927 trabaja en la comedia Ankles Preferred –Tobilloa preferidos- protagonizada por la popular actriz Madge Bellamy y vuelve al drama con Heart of Salome. Siguió actuando para los Estudios Fox hasta que en 1928 pasa a préstamo a la Paramount Pictures para hacer el papel de un aviador en la película La legión de los condenados en la cual figuraban, entre otros, Gary Cooper y Fay Gray. Después de otros filmes se le encomienda el papel protagónico en Los pecados de los padres y vuelve a la Fox en el rol de un acróbata en la película 4 Devils con una actuación que el New York Times calificó de soberbia.[1]
La crisis económica de 1929 determina a los estudios cinematográficos a despedir personal y Norton quedó sin trabajo. Cuando luego de un tiempo inactivo ya estaba próximo a retornar a su país la Paramount inicia la filmación de una serie de películas habladas en español pensadas en el mercado latinoamericano; Norton vuelve a trabajar en 1930 en el El cuerpo del delito, una película de suspenso basada en un libro del difundido S.S.Van Dine y dirigido por Adolph Mahler. A ella le siguen otros filmes como Amor audaz en la que actuará junto a Rosita Moreno y Adolphe Menjou, Galas de la Paramount donde junto a esa actriz presentará números musicales –incluída una canción ejecutada por Carlos Gardel; Drácula y El pasado acusa.
La productora decide que Norton en 1931 retorne a las películas habladas en inglés por lo que actúa en el filme Fatalidad dirigido por Josef von Sternberg con Marlene Dietrich en el papel protagónico. Continuará actuando hasta su fallecimiento con continuidad, ocurrido en Hollywood el 24 de agosto de 1956 a raíz de un ataque cardíaco.
1937 Margarita Gautier o La dama de las camelias (sin acreditar)
1936 Así es la mujer
1936 El capitan Tormenta
1936 Marihuana
1936 Captain Calamity
1936 Murder at Glen Athol
1936 The Sea Fiend
1936 El diablo del Mar
1935 Alas sobre El Chaco
1935 Ana Karenina
1935 Storm Over the Andes
1935 Timberesque
1934 Imitación de la vida
1934 Caravan
1934 Grand Canary
1934 Paz en la Tierra
1934 Let's Be Ritzy
1934 Unknown Blonde o Divorcio
1934 La reina del Boulevard
1933 Parece que fue ayer
1933 Dama por un día
1933 La hora del cock-tail
1933 Luxury Liner
1931 El pasado acusa
1931 El comediante
1931 Drácula
1931 Fatalidad
1931 El código penal
1930 Oriente y occidente
1930 Cascarrabias
1930 Galas de la Paramount
1930 Amor audaz
1930 El cuerpo del delito
1929 The Exalted Flapper
1928 Los pecados de los padres
1928 4 Devils
1928 Mother Knows Best
1928 The Red Dance
1928 Fleetwing
1928 La legión de los condenados
1927 El brujo
1927 Amanecer (sin acreditar)
1927 A Man About Town
1927 Heart of Salome
1927 Ankles Preferred
1926 El precio de la gloria
1926 The Canyon of Light
1926 The Lily
1926 El pirata negro
FUENTE: http://es.wikipedia.org/wiki/Barry_Norton
viernes, 4 de diciembre de 2009
“Gran inundado” en festival uruguayo
El documental “Gran Inundado. El Reality Show de Cristalería”, del rosarino Juan Diego Kantor, se proyectará hoy viernes 4 a las 20.30 hs en Paso Carrasco, ciudad de Montevideo, en el marco del Festival Latinoamericano de la Clase Obrera / FELCO 09, que se viene desarrollando desde el pasado martes 1º y hasta mañana sábado 5 en las ciudades uruguayas de Montevideo, Canelones y Maldonado.
DESDE EL 10 Y HASTA EL 13 DE DICIEMBRE INBCLUSIVE, SE DESARROLLARA EN LA PLAZA DE LA INTENDENCIA DE CORDOBA, UNA COMPETENCIA INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES. MAS INFORMACION: http://www.facebook.com/event.php?eid=167298487888&ref=mf http://www.cortometrajesfi.com.ar/index.html#07
martes, 1 de diciembre de 2009
domingo, 29 de noviembre de 2009
Último Microfestival del año en el Centro Cultural Yatay 334 (Almagro) Entrada libre y gratuita
Viernes 18 diciembre
20hs Novak, Documental, 100 min, 2009 Dir. Andrés Andreani Sinopsis: Documental sobre el BAFICI o la historia de una chica rosarina que llega a Buenos Aires para convertirse en ángel de un director de cine húngaro que podría no llegar a ser Béla Tarr. Una tragicomedia para toda la familia.
21:50hs CORTOS Un vals a mil tiempos, Ficción, 8 min, 2008 Dir. Agustina Figueras Sinopsis: En plano secuencia, una bailarina espera en el aeropuerto la llegada de un desconocido; mientras tanto, numerosos personajes características convierten al lugar en un espacio fantástico.
Te veo salvando tus leves vestidos del lodo, Video-danza, 12 min, 2009 Dir. Gabriel Gonzalez Carreño Sinopsis: Un espacio habitado, colmado de viejos ojos, y suspiros. Sin posibilidad de desaparecer, ánimas, sombras de un tiempo que no pertenece a nada, Niñas viejas, vestidas de fiesta, de animal, de sangre o flores, como el árbol danzan a cielo abierto hundidas en el lodo... y laten profundo en la niebla espesa del recuerdo. Un momento captado a modo de secreto, aquello que no se ve en primera instancia, pero que ocurre inevitablemente.
Cristina en su realidad, Documental, 15 min, 2009 Dir. Gabriela Canaves Miñones Sinopsis: Un corto móvil grabado integramente con un teléfono.
22:30hs Algo Bonito, Ficción, 95 min, 2009 Dir. David Cardona Sinopsis: Frente a lo inevitable del mundo (post)moderno, el amor no puede continuar, debe dar un vuelco y arriesgarse por las exigencias que apremian en la vida actual. La supervivencia en un mundo desigual los llevara por un camino donde ya no se puede volver al a inocencia y solo se acerca, cada vez más, a la soledad.
Sábado 19 diciembre
20hs Presentación a cargo de la realizadora Tatiana Canro de sus películas
Una parte de mi vida, Documental, 18 min, 2008 Dir. Tatiana Canro Sinopsis: Martín, Pastor y Manolín, tres campesinos cubanos, tres historias, una pasión en común... las abejas. Selección oficial 30 Festival del Nuevo Cine Latinoamericano Habana 2008, Festival Caracol Santiago, Festival Almacén de la Imagen y Festival Internacional de Cine Independiente de Mompox.
Como un rayo de luz, Documental, 14min, 2009 Dir. Tatiana Canro y Ariagna Fajardo Sinopsis: En un pequeño pueblo de la Sierra Maestra Cubana en el año 94 se funda una telelevisión, los campesinos esperan la llegada de los artistas sin saber que ellos mismos serían los protagonistas, 500 documentales después, San Pablo de Yao cuenta su historia. Estrenado en el II Festival Internacional de Cine Independiente de Mompox, Colombia.
21:00hs Charla debate con la directora.
21:30hs CORTOS Al final del día, Ficción, 12min, 2009. Dir. Felipe Azua. Sinopsis: Neftalí trabaja en una construcción de Santiago, se levanta muy temprano para llegar a su trabajo. Durante el día trabaja arduamente, pero hay algo que lo mantiene inquieto y distraído. Al terminar la jornada viaja largo rato para juntarse con su esposa. Soportar el tedio y el aburrimiento de la rutina tiene su recompensa en un fugaz momento. Estrenado en Abril 2009, Festival de Cine de La Patagonia & Aysén, Chile (3er Lugar)
El hijo, de Carlos Leiva Barahona (16') Documental, 16 min, 2008. Dir. Carlos Leiva Barahona Sinopsis: Mario (76) vive con su hijo, "El Toto" (26), en una enorme y deteriorada casa. Muy temprano, Mario sale de su pieza y da inicio a su rutina, la cual tiene como base y fundamento el amor incondicional hacia su hijo, a pesar de que éste no lo tome en cuenta para nada. Así, Mario se sacrifica para que ambos puedan sobrevivir, con la esperanza de que algún día, antes de morir, vuelvan a compartir juntos como familia.
22:00hs Un golpe y una carta, Documental, 24min, 2008 Dir. David Segarra Sinopsis: Durante un Golpe de Estado un humilde soldado de los Llanos se ve enfrentado a si mismo como nunca soñó. Juan deberá tomar la decisión más importante de su vida. Una decisión que cambiara la historia.
Carimba, Documental, 43min, 2008 Dir. David Segarra Sinopsis: En Venezuela se ha ocultado históricamente el racismo. El documental recorre los locales de ocio caraqueños, las telenovelas, los medios de comunicación, la política y la historia descubriendo un racismo a veces sutil y en otras ocasiones brutal. El camino nos conduce hasta la familia misma y nos muestra como la abuela, la madre y la hija han sufrido de diferentes maneras la separación entre negros y blancos.
