martes, 28 de febrero de 2012

CINE INUSUAL en el ARTE CINEMA...



Lugar: Arte Cinema (Espacio INCAA Km 3) - Salta 1620 - Ciudad Autónoma de Bs. As.Funciones: Viernes 2 - 16 - 23 - 30 de Marzo / 20 hs.Entrada General: $6 / Estudiantes: $4 / Jubilados: $3.Programación de Cine Inusual: Silvia G. Romero y Fabián SanchoInvitan: Festival de Cine Inusual de Bs. As. / Primordiales Web


Selección:Viernes 2 y 16 de Marzo / 20 hs


"Un porteño pequeño, pequeño" (2006)

Dirección / Guión: Mariano Ramos. Producción / Cámara: Carlos Marcello, Mariano Ramos. Producción Ejecutiva: Carlos Marcello. Dirección de Arte: Samanta Babic, Mariano Ramos. Montaje: Javier Poggi, Mariano Ramos. Música: Sonny. Sonido: Natalia Sotelo. Con Mariano Ramos, Samanta Babic, Gastón Panebianco, Marcelo Pico, Anahí Aguiar, Gabriela Pasarino, Carlos Marcello, Pablo Parisi, Alejandro Couriel, Martín Fernández Cruz. Argentina. 80 min.



Ariel es un chico de 20 años que vive con su madre. Después de quedarse a dormir en la casa de su mejor amiga, la cual vive sola y se peleó con el novio, comienza a preguntarse que siente por ella. Mientras tanto recurre a sus supuestas dotes musicales para crear una canción como regalo de cumpleaños para ella. En su vida sentimental, también es importante Carla, de 27 años, quien intenta seducirlo, lo invita a su casa y entabla un astuto juego sexual. Todo esto sucede en un contexto que lo hace sentir más 'pequeño' que los demás.Opina Mariano Ramos: "pienso que existen pasos a seguir para alguien que desea ser director de cine. Lo fundamental, es saber lo que uno quiere y luego tener en claro de dónde se parte y en qué condiciones se trabaja. Siempre, hay que privilegiar el proyecto y disfrutar de lo que se hace. Sin esto, 'hacer cine' es como llevarle la contabilidad a una mercería de barrio".


Viernes 23 y 30 de Marzo / 20 hs

"Un mundo seguro" (2010)

Dirección / Guión: Eduardo Spagnuolo. Producción: Luis Barone. Jefa de Producción: Mausi Martínez. Asistencia de Dirección: Ricardo Piterbarg. Cámara / Fotografía: Marcelo "Hans" Bonato. Montaje: Danilo y Javier Galase. Música: Martín Pavlovsky. Montaje: Danilo y Javier Galase. Vestuario: Marcela Vilariño. Con Carlos Belloso, Antonio Birabent, Carla Crespo, Santiago Schefer, Vanesa Motto Guastoni, Héctor Noguez, Lis Burdman. Argentina. 82 min.


La vida de un exitoso hombre de la televisión se ve truncada cuando, en un desvío equivocado, lo asalta un encapuchado. Desde entonces, no vivirá en paz. Buscando desesperadamente seguridad, se encierra en un bunker tecnológico que le promete un mundo seguro, sin interferencias humanas. Encerrado, Patricio Podestá no podrá evitar que vuelvan sus miedos y sus fantasmas. Pero ahora está solo y la solución es una sola.Opina Eduardo Spagnuolo: "no fue un desafío menor realizar una película con una historia clase B, de estilo experimental y calidad de cine profesional. Los actores, en especial Carlos Belloso, no sólo se entregaron como intérpretes, sino que aportaron grandes ideas para construir un relato claustrofóbico y violento que busca siempre la provocación. Desde la primera escena. que termina en la imagen de la peor fantasía masculina, hasta la actitud de la dupla Antonio Birabent / Carla Crespo conduciendo un programa donde el desparpajo y el nudismo de ella apenas se acerca a la crueldad de él





FUENTE: SILVAI ROMERO- FABIAN SANCHO . FESTIVAL DE CINE INUSUAL - BUENOS AIRES - ARGENTINA

sábado, 25 de febrero de 2012

NOTICIAS DESDE ROSARIO

Presentación de documental y libro de Carlos del Frade

Este jueves 1° de marzo, a partir de las 20 hs, se llevará a cabo en el auditorio de Radio Nacional Rosario, Córdoba 1331, la presentación de un libro y un documental de autoría del periodista Carlos Del Frade, ambos bajo el título “Los caminos de Belgrano”.


En coincidencia con el bicentenario de la creación de la bandera, que se celebra este lunes 27, estos trabajos de Del Frade recuperan los ideales por los cuales luchó y murió Manuel Belgrano. La dirección artística del documental estuvo a cargo de Néstor Sappietro, con la colaboración de Ignacio Montenegro. La entrada a la presentación será libre y gratuita.http://www.pais24.com/index.php?go=n&id=

Se proyecta en BA “Hombres de ideas avanzadas


Se proyectará mañana sábado 25 en la ciudad de Buenos Aires el documental del rosarino Diego Fidalgo "Hombres de ideas avanzadas" (2011). Esto tendrá lugar en el Auditorio APOC (Asociación del Personal de los Organismos de Control), Mitre 1563, en el horario de las 18,30 hs, en el marco del ciclo “Documental y memoria: Cine argentino en primera persona”.http://www.apoc.org.ar/html/ccine.htmhttp://www.hombresdeideasavanzadas.blogspot.com/


“Los días del juicio” se vio en Madrid

El pasado miércoles 22 tuvo una proyección en la ciudad de Madrid el documental de Pablo Romano “Los días del juicio”. Esto tuvo lugar en La Marabunta, en el marco del ciclo “ Recuperar la memoria para pensar el futuro ”, organizado por el periódico Diagonal y por La Marabunta. La proyección fue acompañada de una Mesa redonda sobre niños robados y búsqueda de la identidad en España y Argentina, en la que participó el colega conciudadano Federico Actis, guionista del documental.http://www.diagonalperiodico.net/RECUPERAR-LA-MEMORIA-PARA-PENSAR.html


Sexto programa de la maratón por Canal 3

Mañana sábado 25 a las 21.30 hs, Canal 3 emitirá la sexta entrega de la serie “La tabla de los sueños”, gestada en la maratón de producción audiovisual que se celebró a fines del año pasado, en la que participaron 250 realizadores y 50 actores. Integrarán esta nueva entrega los cortos “Anteojos”, de Matías Cabezuelo, con dirección de Nacho Rosselló, y “La carne”, de Maia Ferro y Tania Scaglione, con dirección de Federico Actis. El proyecto de la Maratón Audiovisual tendrá continuidad con la realización de una serie de documentales. Hasta el 15 de marzo se reciben propuestas de guiones a la dirección de correo electrónico que figura al pie.maratonaudiovisual@gmail.com http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=EZaBIvOSUmI


“Cabeza de Ratón” continúa por la pantalla de Canal 5

Los sábados a las 16 hs siguen ofreciéndose por la pantalla de Canal 5 los capítulos de la cuarta temporada de “Cabeza de Ratón”, el programa de dibujos animados rosarinos producido por el Centro Audiovisual Rosario y realizado por la Cooperativa de Trabajo Animadores de Rosario Ltda. Se trata de una serie de 13 programas de media hora que tiene como objetivo difundir el trabajo de alumnos y docentes de la Escuela para Animadores y dar a conocer las nuevas producciones de los animadores de la ciudad. Para quienes quieren volver a ver alguno de los capítulos ya emitidos, damos aquí un link de Taringa desde el cual los mismos pueden ser bajados.http://www.taringa.net/posts/tv-peliculas-series/14049923/Cabeza-de-Raton-4x06-Dibujos-animados-Rosarinos.htmlhttp://www.cabezaraton.com.ar/ http://www.centroaudiovisual.gov.ar/


Dos talleres de guión
Taller de guión para desarrollo de cortometrajesCoordinado por Elbio Córdoba, se puede participar con o sin idea para desarrollar. Se llevará a cabo los martes de 16 a 18 hs, en Librería Argonautas, Rioja 725, a lo largo de tres meses. Comienza el 6 de marzo. Informes e inscripción en elbiocordoba@hotmail.com Clases particulares y grupales de guión de televisión A cargo de la guionista y docente Paula Arella, quien también ofrece talleres, tutorías y/o consultorías en la especialidad. Los curso grupales comienzan en la semana del 26 de abril, pero las individuales pueden comenzar cuando el interesado lo disponga. Consultas por mail a pauarella@gmail.com http://www.cineescuela.com/


FUENTE: MARIO PIAZZA - ROSARIO - SANTA FE - ARGENTINA
NOTICIAS DESDE EL CINEQUEST


Estimado Sebastián Tambutto


Estoy muy contento de anunciar que presentará su Cinequest Spirit Award a la pantalla de Maverick leyendas Elliott Gould y Philip Kaufman. Espero que se unan a nosotros para estos eventos inspiradores y electrizante.


Una conversación moderada y entrega de premios con el señor Gould seguirá el 02 de marzo, 9:30 pm Proyección de Dorfman, protagonizada por Gould y Sara Rue (Reglas de compromiso y menos de es perfecta). Recientemente amado como Rubén en el Océano de Steven Soderbergh, 11, 12 y 13 además de Mónica y padre de Ross en Friends, el rendimiento de arranque de Gould fue en 1969, donde interpretó a Ted en el Bob Paul Mazursky, Carol, Ted y Alice, y recibió una nominación al Premio de la Academia Mejor Actor de Reparto. Las próximas décadas solidificó su lugar de Gould como estrella de Hollywood con un papel de liderazgo en M de Robert Altman * A * S * H, Camino recto, y El largo adiós.





También se honró con el premio Espíritu de Maverick de este año es brillante escritor / director, Philip Kaufman. Una conversación moderada y entrega de premios con el Sr. Kaufman se producirá en el marco de la celebración de Escritores Cinequest el 9 de marzo. Poderosas ideas de Kaufman, ya sea en historias originales o en sus adaptaciones, son hábilmente entrelazados en escenas ya través de sus personajes, haciendo que cada esfuerzo de una manera única la creación de Phil Kaufman. Desde su invención re-interpretación de la invasión de Don Siegel de los ladrones de cuerpos, a la grandeza épica y la alegría de la gloria y La insoportable levedad del ser, a la provocación Henry y junio, para su próximo drama de HBO, Hemingway y Gellhorn, Kaufman con razón se ha asegurado su lugar en el panteón de mejor escritor de Estados Unidos / directores.


Es cada vez más y más difícil de contener mi emoción, como la cuenta atrás continúa para Cinequest 22. Hay tantas cosas que pasan en esta última semana de preparación que se puede sentir la energía en alza, cada vez más por la hora. Tenemos películas tremendas tantos y eventos de este año, además de nuestra lista de invitados de honor es extraordinario.


Afectuasamente, Halfdan

IN INGLISH

Dear Sebastian Tambutto
I am thrilled to announce that Cinequest will present its Maverick Spirit Award to screen legends Elliott Gould and Philip Kaufman. I hope you will join us for these inspiring and electrifying events.
A moderated conversation and award presentation with Mr. Gould will follow the March 2, 9:30 p.m. screening of Dorfman, starring Gould and Sara Rue (Rules of Engagement and Less than Perfect). Recently beloved as Reuben in Steven Soderbergh's Ocean's 11, 12, and 13 plus Monica and Ross' father in Friends, Gould's breakout performance came in 1969, where he played Ted in Paul Mazursky's Bob & Carol & Ted & Alice and received an Academy Award nomination for Best Supporting Actor. The next decades solidified Gould's place as a Hollywood star featuring lead roles in Robert Altman's M*A*S*H, Getting Straight, and The Long Goodbye.
Also honored with a Maverick Spirit Award this year is brilliant writer/director, Philip Kaufman. A moderated conversation and award presentation with Mr. Kaufman will occur as part of Cinequest's Writers Celebration on March 9. Kaufman's powerful ideas, whether in original stories or in his adaptations, are deftly interwoven into scenes and through his characters, making each effort a uniquely Phil Kaufman creation. From his inventive re-interpretation of Don Siegel's Invasion of the Body Snatchers, to the epic grandeur and playfulness of The Right Stuff and The Unbearable Lightness of Being, to the provocative Henry and June, to his upcoming HBO drama, Hemingway and Gellhorn, Kaufman has rightfully secured his place in the pantheon of America's best writer/directors.
It's getting harder and harder to contain my excitement as the countdown continues for Cinequest 22. There is so much going on during this last week of preparation that I can feel the surging energy, growing by the hour. We have so many tremendous films and events this year, plus our honored guest list is extraordinary.
Passionately, Halfdan


FUENTE: Cinequest410 South First Street San Jose, CA, - CALIFORNIA - USA

Premiados filmes chilenos como "Nostalgia de la luz", "Hija", "Calafate" y "El Edificio de los Chilenos" estarán presentes en esta nueva versión del ciclo que se realiza en las afueras del MAC. - CHILE


Con el premiado filme "Nostalgia de la luz" arranco una nueva versión de Documentales en el Parque EN


La cinta de Patricio Guzmán que indaga en la relación entre el cielo y la tierra, y que fue estrenada en Cannes en 2010, levanta el telón de la muestra que se realiza gratuitamente, frente a la fachada del MAC, desde el 22 al 25 de febrero siempre a las 21 horas.


"La memoria histórica no tiene relación con la venganza ni con el odio. Tiene relación con la armonía, con el paisaje, con la velocidad de las nubes. Es recuperar el tiempo y ayuda a vivir mejor". Así explicó el documentalista Patricio Guzmán, al diario El País de España, por qué había realizado "Nostalgia de la luz", el filme que fue elegido para abrir la nueva versión de Documentales en el Parque, y que enlaza dos historias: la de un grupo de mujeres que busca en el desierto de Atacama los restos de sus familiares detenidos desaparecidos, y la que ocurre a tres mil metros del suelo con un puñado de astrónomos, que han venido de distintas partes del mundo al norte de Chile a estudiar el Universo.


Estrenado en Cannes y elegido el Mejor Documental Europeo por la European Film Academy en 2010, este miércoles 22 de febrero se exhibe al aire libre y de manera gratuita en el Parque Forestal. Será el plato fuerte del primero de cuatro días de funciones vespertinas que ofrece la muestra que se realiza desde el 22 al 25 de febrero a las 21 horas, frente al Museo de Arte Contemporáneo, y marcará la pauta de la importancia que tiene el género documental para el bienestar de nuestra relación con el pasado reciente de Chile. "Nuestra motivación es entregar a la audiencia cada año, un panorama de la realización documental chilena, poniendo hincapié en lo patrimonial, y en el valor artístico-cultural de las obras que ahí exhibimos, esforzándonos por contar con películas premiadas tanto en Chile como en el extranjero, así como también rescatando obras desconocidas, dando así, espacio a nuevos realizadores", explica Viviana Erpel, productora general de Documental es en el Parque.



CUECAS Y MAPUCHES
La primera noche también contempla imágenes documentales que datan de 1910. En"Celebraciones del Centenario de la República", una serie de fragmentos que pertenecen a la colección de la Cineteca Nacional, los espectadores viajarán en el tiempo para vivenciar, a lo largo de sólo cinco minutos, cómo es que para los 100 años de la Independencia de Chile, se inauguró el Palacio de Bellas Artes, se vivió una Revista Naval Internacional en Valparaíso y se festejó en el Parque Cousiño con hombres a caballo, cuecas y guitarreos.
"Aniceto, razón de Estado" de Guido Brevis será el filme que cerrará la noche. Favorito en los festivales internacionales de cine de Viña del Mar, Rengo, la Patagonia y la Franja Territorios del certamen indígena de Valparaíso, comienza con el disparo fatal que le propina un carabinero a un joven mapuche, continúa con los más de 100 días de huelga de hambre que cumple una comunera condenada a 10 años de prisión y finalmente se empalma con la experiencia de Aniceto Norin, un longko que lleva cinco años tras las rejas por el delito de "amenaza terrorista". Cuáles son los valores y motivaciones de la sociedad chilena y la relación que establece con el pueblo mapuche, es parte de la reflexión que quiere generar esta cinta. "El filme 'Aniceto...' representa el aún incesante grito de nuestros pueblos originarios que siguen su lucha por visibilizarse ante una sociedad que insiste en negarlos", afirma Erpel.


PROGRAMA DIA 1.- Miércoles 22 de febrero
(1) Celebraciones del Centenario de la República (5')(2) Nostalgia de luz de Patricio Guzmán (90')TRAILER: http://youtu.be/sfwNFNWQItw(3) Aniceto, razón de Estado de Guido Brevis (55')TRAILER: http://youtu.be/ws-sX3BmWeo


PROGRAMA DIA 2.- Jueves 23 de febrero
"Tesoros Humanos Vivos: Dominga Neculmán" de Sebastián Moreno (10')TRAILER: http://youtu.be/r40J02F-zoQ"Calafate Zoológicos Humanos" de Hans Mülchi (96')TRAILER: http://youtu.be/NVauN67HyQA"Mocha" de Guillermo Ribbeck ('77)TRAILER: http://youtu.be/0Anw-ylmwcM


A fines del siglo XIX, en Europa, la gente pagaba por ver a un grupo de mapuches, tehuelches, selk'nam y kawésqar, peleando un trozo de carne, amamantando, o haciendo sus necesidades en jaulas, como si fueran verdaderos animales de circo y en condiciones infrahumanas.
Son los zoológicos humanos que existieron en los terrenos que circundan la Torre Eiffel en Paris, y en ferias de Boloña o Berlín, que el aplaudido filme "Calafate Zoológicos Humanos" (2010) trae al presente este jueves (23 de febrero) en el marco de Documentales en el Parque, que se extiende hasta el 25 de febrero, de manera gratuita y gracias a una pantalla gigante instalada frente al Museo de Arte Contemporáneo.


, en la película "Calafate Zoológicos Humanos" ganadora de una Mención Especial, en FIDOCS 2011, el director Hans Mülchi y el historiador Christian Baez rehacen el mismo recorrido de los indígenas secuestrados en las costas del Estrecho de Magallanes por un marino alemán en 1881, pero además registran cómo se realizó la repatriación de las osamentas de cinco miembros de la etnia kawésqar en 2010, encontradas por el equipo realizador en el departamento de Antropología de la Universidad de Zurich. La conmovedora cinta revela el racismo con que históricamente se ha mirado a nuestros pueblos originarios y la vergonzosa complicidad que tuvieron las autoridades del Chile de esa época con estas crueles "expediciones" de las que casi no hubo sobrevivientes.


Otro acierto de este jueves es el documental "Mocha" de Guillermo Ribbeck. El filme narra desde un punto de vista poético y etnográfico la cotidianidad de los habitantes de una pequeña isla ubicada a 35 kilómetros de las costas de Arauco y su relación con el paisaje del sur. Estrenada en el Festival Internacional de Cine de Valdivia, y en los certámenes Cine B y Fidocs de Santiago, esta cinta, además fue premiada en el SURDOCS de Puerto Varas, y en muestras de cine de La Patagonia y Rengo.


Más héroes desconocidos revela hoy el director Sebastián Moreno ("La ciudad de los fotógrafos"). Antes de "Calafate" e introduciendo la función de esta noche se proyectará la historia de la artesana, ceramista y textilera Dominga Neculmán, considerada en 2011 por el programa de reconocimiento "Tesoros Humanos Vivos: Dominga Neculmán", como una de las tres portadoras del patrimonio cultural inmaterial de Chile.


Dominga pertenece a Roblehuacho, en la Región de la Araucanía, y es probablemente la máxima exponente de la alfarería mapuche. "Esta serie es un hermoso y cuidado trabajo de recopilación cultural en soporte audiovisual sobre el ser y el quehacer de diversos personajes vivos que habitan y aportan anónimamente a la cultura de nuestro país. Pequeñas cápsulas de identidad que quedarán para el acceso de las próximas generaciones", explica Viviana Erpel, productora general de Documentales en el Parque.
El evento, financiado por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, es organizado por Culdoc y cuenta con el patrocinio de la Municipalidad de Santiago y la colaboración del Museo de Arte Contemporáneo (MAC) y la Cineteca Nacional de Chile.

La tercera jornada de la muestra Documentales en el Parque empezará con "Memorias del Viento" de Katherina Harder, película premiada como Mejor Cortometraje en los festivales internacionales de Valdivia y Antofagasta, así como de la Mención especial del jurado en Sanfic y el Festival Internacional de Cine de Providencia.


En pantalla grande, los espectadores verán la historia de Rafael Egaña (38), un hombre que quedará ciego dentro de poco tiempo y que en este filme recorre por última vez las imágenes que su padre, fotógrafo aficionado, ha recolectado desde hace más de 50 años. ¿Qué pasará con esos recuerdos cuando ya no los pueda ver? es una de las preguntas que plantea la película.
"Hija", la cinta de María Paz González, es la historia de una búsqueda que dura 87 minutos; es la propia autora la que va tras las huellas de un padre que no conoce, mientras que su madre, sentada en el asiento del copiloto, espera reencontrarse con su hermana.


Para dar con sus familiares, ambas recorren Chile de sur a norte. Arriba de un volkswagen, harán trabajar los recuerdos y las fantasías de infancia durante 2 mil kilómetros, mientras van conociendo distintos parajes y se ríen de sus fantasmas del pasado.


Premiada como Mejor Película Nacional en Fidocs 2011, "Hija" es además la ópera prima de quien fue guionista en el filme que registra las consecuencias de la tragedia del 27F en Constitución ("Mauchos") y directora de fotografía en "El poder de la palabra" de Francisco Hervé. La road movie cuenta con música del cantautor Fernando Milagros, y es sólo uno de los elogiados filmes sobre el universo familiar que se verán hoy a las 21 horas. "En Chile se realiza cine de calidad y el documental se destaca en eso. Nuestra misión es ampliar su audiencia. Producir un goce estético, y que podamos reconocernos en cada una de las obras", explica Viviana Erpel, productora general de Documentales en el Parque 2012.


Tras la función de "Hija" y para cerrar el tercer día de Documentales en el Parque, se proyectará "La Mudanza" de Tatiana Lorca. Con la banda sonora de Rodrigo Cepeda (Subhira), esta es la historia íntima de Florida, una mujer que debe dejar la casa donde pasó más de la mitad de su vida, ubicada en un tradicional barrio de la ciudad.


Mientras embala cajas y prepara la despedida, desempolva recuerdos familiares y evoca distintos episodios de su historia familiar. Pero sobre todo enfrenta el duelo de su esposo. Aunque el hombre partió hace varios años, ella aún no supera su muerte. La película fue preestrenada en el Cine Huérfanos en 2011 y es también un retrato del Santiago antiguo y de la depredación inmobiliaria."Destacamos la capacidad de los realizadores para adentrarse en la intimidad, ya sea de una persona o una familia, logrando que lo trivial de esos espacios de vida se revalorice y se convierta en una entrañable historia", afirma Erpel.


El evento, financiado por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, es organizado por Culdoc y cuenta con el patrocinio de la Municipalidad de Santiago y la colaboración del Museo de Arte Contemporáneo (MAC) y la Cineteca Nacional de Chile.

PROGRAMA DIA 3.- Viernes 24 de febrero
Memorias del Viento de Katherina Harder (17')TRAILER: http://youtu.be/ju3SpnfGxJE
Hija de María Paz González (83')http://youtu.be/kmd1VHVWKl0
La Mudanza de Tatiana Lorca (53')http://youtu.be/CkaKYawfr7c


Este sábado 25 de febrero llega a su fin Documentales en el Parque 2012, la muestra que ha llevado gratuitamente hasta el Forestal una decena de elogiadas cintas sobre la memoria colectiva y el grito incesante de nuestros pueblos originarios. La última noche seguirá la misma línea. A las 21 horas, la función comenzará con "Tesoros Humanos Vivos: Agrupación Adulto Mayor, Julia Corvacho Ugarte", de Sebastián Moreno.


En este filme, el director de "La ciudad de los fotógrafos", retrata durante 13 minutos una comunidad en Arica que conserva como "hueso santo", elementos culturales e identitarios que se preocupan de transmitir a las nuevas generaciones de afro descendientes en dicha región. Por esta labor, el Programa de Reconocimiento Tesoros Humanos Vivos del Consejo de la Cultura los ha reconocido como portadores del Patrimonio Cultural Inmaterial del país.


Otros héroes anónimos propone el documental "Chela: sobre sueños, amores y lucha en Chile", realizado por Lars Palmgren, Göran Gester y Lars Bildt. En septiembre de 1985, estos suecos se adentran en La Legua para registrar una de las poblaciones más golpeadas por la dictadura. Entre medio del caos se encuentran con una joven de 16 años. Su nombre es Chela y es una estudiante que trata de conciliar su compromiso político contra Pinochet con las obligaciones familiares y su reflexión adolescente sobre el futuro.


La cámara la acompaña antes, durante y después de un día de protesta. La ve compartir con amigos, parientes y vecinos. La película es uno de los pocos registros que existen de esta zona de Santiago en esos años, así como de personas que tras esta filmación fueron asesinadas. "Esta obra es un interesante hallazgo reciente. Se trata de un trabajo realizado para la TV Sueca. Una mirada invaluable sobre una época y un mundo poblacional poco explorado hasta ahora", dice Viviana Erpel, productora general de Documentales en el Parque 2012.


Para el cierre, la muestra proyecta "El Edificio de los Chilenos", elogiada ópera prima de Macarena Aguiló. Premiado en FIDOCS 2010, así como en el DOK Leipzig, el Festival Internacional de Cine de La Habana, el DOCSBarcelona, el Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias, la Mostra de Cine Latinoamericano de Cataluña, el New York Latino Film Festival- HBO 2011 y el Festival Latino de Flandes 2011, entre otros. El largometraje pone el foco en un grupo de militantes del Movimiento de Izquierda Revolucionaria (MIR), que a fines de los años 70 retorna a Chile para luchar clandestinamente contra la dictadura.

no pueden llevar a sus hijos con ellos, los dejan al cuidado de Proyecto Hogares, un espacio de vida comunitaria que reunió a cerca de 60 niños que fueron asistidos por 20 adultos llamados Padres Sociales. Aguiló fue uno de estos hijos y ahora se confiesa en esta cinta que también recibió el Gran Premio de la Embajada de Francia.


El evento, financiado por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, es organizado por Culdoc y cuenta con el patrocinio de la Municipalidad de Santiago y la colaboración del Museo de Arte Contemporáneo (MAC) y la Cineteca Nacional de Chile.


PROGRAMA DIA 4.- Sábado 25 de febrero
Tesoros Humanos Vivos: Agrupación Adulto Mayor "Julia Corvacho Ugarte" de Sebastián Moreno (13')TRAILER http://youtu.be/TP5ma5DGA-g
Chela: sobre sueños, amores y lucha en Chile de Lars Palmgren, Göran Gester y Lars Bildt (49')TRAILER http://youtu.be/T7mLAkjNq_g
El Edificio de los Chilenos de Macarena Aguiló (99')TRAILER http://youtu.be/zzuiTrd4GC8


SOBRE LAS FUNCIONES "Documentales en el Parque"

FECHA: Del 22 al 25 de febreroHORA: Las funciones comienzan siempre a las 21:00 horasLUGAR: Parque Forestal. Frontis del Museo de Arte ContemporáneoFUNCIONES:


Programación de tres filmes diariosENTRADA LIBERADA
REDES SOCIALES
TWITER: @docsparqueFACEBOOK: facebook.com/DocumentalesenelParqueSITIO WEB: http://www.documentalesenelparque.cl/IMAGENES: http://youtu.be/qjXoCo-mVtI


FUENTE: A. Carvajal Sandoval - CHILE

jueves, 23 de febrero de 2012

EL COLOR DE LA PERSEVERANCIA.

Entrevista al director colombiano Carlos César Arbeláez, ganador en el Festival de San Sebastián. Su película formara parte de la muestra de cine Latinoamericano organizado conjuntamente entre, la Fundación PROA, la Secretaria de cultura de la Municipalidad de San Nicolás y la Sub. Comisión de cine de la Asociación cultural RUMBO el próximo viernes 24 de Febrero en la ciudad de San nicolas.


Carlos, se que el proyecto de “el color de la montaña nace como unaidea de cortometraje, incluso que no fue uno solo sino varios guionesque reescribiste… ¿que fue lo que te impulso a que terminara siendo unlargo?

Los Colores de la Montaña, nació como una idea muy sencilla: un niño que vivía en algún lugar de la zona andina en el campo colombiano, se preguntaba que había detrás de una montaña que veía desde su casa. Era una idea para un cortometraje que se alargó y donde la realidad de nuestro país inevitablemente se fue filtrando a medida que fui escribiendo las muchas versiones del guión.
En esa época, 2001, Colombia atravesaba momentos mas difíciles que ahora, con grandes desplazamientos de campesinos, asesinatos colectivos, enfrentamientos a causa del conflicto armado en casi todo el territorio nacional...
Era casi imposible retratar la cotidianidad de una familia campesina y de unos niños, eludiendo esta realidad tan fuerte y avasalladora que todavía vivimos. Es importante que un cineasta sea testigo de lo que ve y pasa dentro de su comunidad, testigo de su tiempo. Me parece lo más natural.


Como en casi todo Latinoamérica, buena parte de la década pasada yhasta hoy el cine de nuestro continente se encargo de documentar larealidad cotidiana de nuestros pueblos en ficciones. Para dar algunosejemplos de películas de tu país podría nombrar a Rosario tijeras, lavirgen de los sicarios, Maria llena eres de gracia, paraíso travelentre otras... ¿enmarcas a tu film dentro de este movimiento de cine social?

Tenia claro desde un principio que no quería hacer una película política que tomara partido por uno de los bando en conflicto en Colombia. Tampoco quería hacer un filme sociológico que mostrara las difíciles condiciones de extrema pobreza que hay en el campo y sus consecuencias, las cuales obviamente existen, pero que en este caso no era el tema de mi opera prima. Ni sociológica, ni antropológica porque en definitiva mi filme es ficción, así cuente un hecho muy real que ha sucedido y sucede todavía en el campo colombiano.


Sino hubiera sido desde la mirada de los niños no me hubiera interesado hacer este largometraje. Lo que conmueve en Los Colores…, es la ruptura de la amistad de estos niños a causa del conflicto armado. Y no solo la amistad, el final de los juegos y por ende el fin de la infancia para volverlos adultos de un solo golpe. Me gusta que los espectadores vean mi película como lo que es. Vamos a cine para que nos cuenten una historia con imágenes y sonidos. Algo que nos conmueva, que nos sorprenda, y para mi gusto que nos ayude a ser un poco mejores como personas. Los Colores de la Montaña es una reflexión del conflicto armado desde el sentimiento. Dudo mucho que una película pueda cambiar alguna injusticia en una comunidad o sociedad en el mundo, pero si puede cumplir una función social, pues mucho mejor.

Los roles principales de tu film son encarados por niños, ¿Cómo fue
el casting?

Gastamos casi dos años en encontrar los tres niños protagonistas. En Medellín visitamos unas 22 Escuelas Populares del Deporte, donde vimos más de tres mil niños. En una de esas escuelas encontramos a Manuel, que interpreta Mauricio Ocampo, de 9 años, el niño protagonista. Encontrar este actor natural (o no profesional) era uno de los retos más difíciles de este proyecto. Casi toda la historia descansa sobre los hombros de Manuel, y a través de él vemos prácticamente todo lo que pasa en la película. Para el casting de Poca Luz, el albino, interpretado por Gernaro Aristizábal, buscamos en varios pueblos del cercano oriente antioqueño. Sobre todo en los municipios de Marinilla y Santuario donde hay una gran población de albinos. Finalmente lo encontramos en una escuelita del barrio Manrique de Medellín. Es un niño desplazado de la población de Granada. Tenía una hermanita, también albina, que finalmente decidimos incluir en la película. Y por último, para el personaje de Julián, el mayor de los tres niños, interpretado por Nolberto Sánchez, realizamos un casting en las escuelas del Municipio de Jardín, y las veredas cercanas, donde rodamos la película.

¿Recordas alguna anécdota que quieras compartir del rodaje con los chicos?

Nunca le entregué el guión a los chicos, porque creo que eso les hubiera quitado naturalidad en la actuación. Sólo vieron la película y cual era la historia completa cuando asistieron al estreno en el Festival de Cine de Cartagena, el año pasado. Y lo gracioso es que Mauricio, el niño protagonista que hace el papel de Manuel, no entendió muchas cosas...Toda la historia está vista a través de sus ojos...
Me sorprendió mucho, pero pienso que en esas primeras proyecciones él estaba más pendiente de su actuación que de otra cosa. Creo que debe estar muy orgulloso del trabajo que ha hecho.

Abordar la temática de los paramilitares desde la mirada inocente deun niño no debe haber sido nada fácil. ¿Como fue recibida por elpublico y la critica de tu país?

Siempre creí que mi ópera prima sería más una película para festivales de cine. Pero la sorpresa fue que recibió no sólo buenos comentarios de la crítica especializada, sino muy buena aceptación por parte del público en general. Hizo casi 400 mil espectadores, muy buena taquilla para esta clase de filmes. Y creo que es la película mas pirateada del cine colombiano. La película se vendió a más de 15 países donde se estrenó comercialmente. Hay muy pocas críticas negativas no sólo en Colombia sino fuera de mi país sobre mi opera prima, cosa que por supuesto me lleno de orgullo.


La actuación de los niños y sobre todo la de Mauricio Ocampo, el niño protagonista ha recibido muchos elogios. Hemos tenido mucha suerte en encontrar este niño que le ha dado toda la naturalidad y poesía que necesitaba Los Colores...

El color de la montaña ya lleva a cuesta más de 50 Festivalesinternacionales ¿Cómo fue lo de San Sebastián? ¿Que otro premio tesorprendió?

Los Colores han participado en más de 80 Festivales en todo el mundo. Ha recibido más de 20 premios internacionales y nacionales. En noviembre y diciembre ganó mejor película en el Festival de Viña del Mar en Chile y en el Festival Internacional de cine de Kerala en la India.

Hablemos de la realidad del cine colombiano hoy. ¿Cómo lo ves? Vienecreciendo la cantidad de filmes año a año. ¿En cuanto influyo laimplementación de un programa como proimagen?

Gracias a la nueva Ley de Cine que se aprobó hace unos ocho años Colombia pasó de hace uno o dos largometrajes al año a casi veinte, lo que ya dice mucho al menos cuantitativos. A pesar de que no son tantas películas, están teniendo presencia en festivales internacionales y algunas han ganado premios importantes. Casi todas estas películas se estrenan con mayor o menor éxito, en salas comerciales en le país. Además creo que el tema de las coproducciones con otros países cada día tomas mas fuerza.

Durante tu formación estuviste por Cuba y también en el 2002 porArgentina en el ENERC (Escuela Nacional de Experimentación yRealización Cinematográfica); ¿como fue esa experiencia? ¿Anécdotas?

Soy más un autodidacta. En la ENERC y en la escuela de San Antonio de los Baños he hecho estadías y cursos cortos. En la época en que quería estudiar cine, no había escuelas aquí en Colombia y menos en Medellín, para aprender algún oficio. Hice durante muchos años documental y esa fue mi escuela.

Hablemos del presente y del futuro. Además de tu rol de docente,¿estas con algún proyecto cinematográfico en la actualidad?

Estoy ahora en la preproducción de mi próxima película: Eso que Llaman Amor. Será muy distinta a Los Colores....Historias de amor urbanas. Espero rodarla este año si todo sale bien.


FUENTE: Sebastián Tambutto – (infomovieshow@gmail.com) - SAN NICOLAS- BUENOS AIRES- ARGENTINA

sábado, 18 de febrero de 2012

Comienzan los preparativos para el DIVA Film Festival 2012






Bajo el lema DIVA es Valparaíso, el equipo del Festival Internacional de Cine Diversidad Valparaíso, se prepara para deslumbrar con grandes sorpresas en la segunda versión del certamen, que se llevará a cabo entre el 25 y el 31 de mayo en la ciudad puerto. Luego de ganar el Fondo al Fomento Audiovisual 2012 , el grupo humano que lleva a cabo este evento, se encuentra trabajando con más entusiasmo, ya que evidentemente el factor recurso beneficia a la hora de realizar un espectáculo de esta envergadura.


En conversación con el director del DIVA Rodrigo Piaggio Marchant, nos comentó que “estamos trabajando en esta nueva versión con mucha energía, ya que hay importantes nuevos desafíos que cumplir, entre ellos superar la primera versión y posicionar aún más DIVA, contamos con un equipo de profesionales que está preocupado hasta del último detalle para dar a todos los asistentes un espectáculo de alto nivel realizado desde nuestra querida ciudad patrimonial “, mencionó Piaggio.


En tanto, la competencia es a nivel iberoamericano y se divide en tres categorías correspondientes a la diversidad de género (películas de mujeres y temáticas LGBT ) y diversidad urbana.


Cabe mencionar que, si bien es cierto el festival se desarrollará durante una semana de mayo,se ha considerado diversas actividades que se inician el 1 de marzo, en donde se realizará el lanzamiento del DIVA 2012 en el Teatro Montealegre de Cerro Alegre, instancia que se expondrá el documental grabado en la primera versión, titulado ”DIVA FILM FESTIVAL, EL DOCUMENTAL” dirigido por el Cineasta porteño Cristián Pérez . Junto con el vamos oficial,está considerado una diversa parrilla que incluye jornadas formativas, seminarios y muestras de obras audivisuales que próximamente se informará con más detalle.


Estén muy atentos a todas las novedadaes que DIVA 2012 está planificando en su nueva versión, por lo mismo, lo invitamos a estar conectados a través de sus redes sociales en twitter @divafilmfest y en Facebook divafilmfestival


FUENTE: Urbevisión Comunicaciones - VALPARAISO - CHILE
NOTICIAS DESDE ROSARIO


Estreno rosarino en el laguito

Dentro del ciclo Cine en el Laguito que organiza el Centro Audiovisual Rosario, con proyecciones en las inmediaciones del lago del Parque Independencia, se estrenará pasado mañana domingo 19 desde las 21 hs el corto documental “Es carnaval!!!”, realizado por Cristian Kiti Cabruja. El film recoge testimonios de ayer y de hoy sobre comparsas en los barrios, las murgas rioplatenses, los festejos familiares en La Isla de los Inventos y las quemas del Rey Momo. Puede conocerse un trailer del film siguiendo el enlace al pie.


A continuación del corto se proyectará el mediometraje documental “Las llamadas” (Uruguay, 2004), de Daniel Correa, sobre el desfile epónimo que todos los febreros se realiza en los barrios Sur y Palermo de la ciudad de Montevideo. http://youtu.be/AGrVomtoyVk


Proyectos rosarinos premiados por la TV digital

El Plan operativo de promoción y fomento de contenidos audiovisuales digitales para TDA comunicó a través de su Boletín Informativo Nº 14 de los proyectos ganadores de los Concursos Federales y Nacionales convocados por el propio organismo. En lo que hace a proyectos de nuestra ciudad, los favorecidos son los siguientes. En Series de Ficciones Federales resultaron premiados “El hechicero ”, de Héctor Molina , y “Otros mundos ”, de Francisco Pavanetto . Resultó suplente en esa sección “La redonda ”, de Esteban Goicoechea . En Series de Documentales Federales fue uno los proyectos ganadores “Nosotros: Detrás del muro”, presentado por Nanci Torres . Finalmente, en el concurso "Nosotros" para programas unitarios, fueron premiados “Tras los pasos del hombre bestia ”, de Fernando Irigaray , y “El amansador ”, de Pablo Romano . Resultaron suplentes en esa sección “Contacto Aguara ”, de Nicolás Valentini , y “Mary Teran ”, de Judith Battaglia .http://www.incaa.gov.ar/


Cuarto programa de la maratón por Canal 3

Mañana sábado 18 a las 21.30 hs, Canal 3 emitirá la quinta entrega de la serie “La tabla de los sueños”, gestada en la maratón de producción audiovisual que se celebró a fines del año pasado, en la que participaron 250 realizadores y 50 actores. Integrarán esta nueva entrega los cortos “55: La música”, con guión de Flavia Barrega y dirección de Fernando Gondard, y “60: La virgen”, con guión y dirección de Sergio García. El proyecto de la Maratón Audiovisual tendrá continuidad con la realización de una serie de documentales. Hasta el 15 de marzo se reciben propuestas de guiones a la dirección de correo electrónico que figura al pie.maratonaudiovisual@gmail.com http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=EZaBIvOSUmI


“Cabeza de Ratón” continúa por la pantalla de Canal 5





Los sábados a las 16 hs siguen ofreciéndose por la pantalla de Canal 5 los capítulos de la cuarta temporada de “Cabeza de Ratón”, el programa de dibujos animados rosarinos producido por el Centro Audiovisual Rosario y realizado por la Cooperativa de Trabajo Animadores de Rosario Ltda. Se trata de una serie de 13 programas de media hora que tiene como objetivo difundir el trabajo de alumnos y docentes de la Escuela para Animadores y dar a conocer las nuevas producciones de los animadores de la ciudad. http://www.cabezaraton.com.ar/ http://www.centroaudiovisual.gov.ar/


FUENTE: MARIO PIAZZA-ROSARIO -SANTA FE - ARGENTINA

jueves, 16 de febrero de 2012



NOTICIAS DESDE EL CINEQUEST DE CALIFORNIA USA



A sólo quince días del 22º Cinequest Film Festival (CQFF22) nos embarcamos en otro viaje aventurero del cine, diversión y la celebración total de creatividad e innovación. Estamos estableciendo con usted otra combinación incomparable de películas de estreno destacado, artistas, innovaciones, algunos eventos muy especiales y una pizarra inolvidables que te mantendrá sonriendo para todo el festival. Hay mucha pasión, pero veamos cómo va a abrir y cerrar CQFF22:


Gala de estreno de CQFF22 es muy especial este año, empezando por Luc Besson (La Femme Nikita) pulsante dramática, la dama, el relato conmovedor de Aung San Suu Kyi valiente, largos años y finalmente triunfante la resistencia a la dictadura del gobernante de Myanmar. Michelle Yeoh (agazapado Tiger Hidden Dragon) como Suu Kyi, hábilmente encarna no sólo el espíritu de un feroz guerrero, quien se niega a ser derrotado, ella también muestra la ternura de una mujer profundamente enamorada. Post detección, estamos frente a nuevo Hyatt lugar San Jose, para una fiesta garantizada.


Después de trece días increíbles, complementando perfectamente la noche de apertura, nos podrá ajustar CQFF22 con un rotundo bang. Trinquete hasta la energía de la noche de clausura, primero presentamos los ganadores del Premio CQFF22 y luego a sentarse en nuestros asientos del lujoso teatro California para otra película de tour de force, auteur Terence Davies (voces distantes, aún vive) el mar azul profundo.


En esta historia conmovedora de anhelo, deseo y sueños discontinuas, la ganadora del Oscar Rachel Weisz (la constante Gardner) es electrizante como Hester, expertamente desesperación minería las emociones de las expectativas sin aliento y devastador. Cuando las luces, conseguimos cumplir al Sr. Davies en una conversación animada, de espíritu de Maverick.


Tapado cosas en cierto estilo Cinequest, veremos a continuación, cita en la tecnología, para un reventón de cierre noche inolvidable, completa con atendidas trata de restaurante o bebida deliciosa y música de mente soplando. No puedo esperar a verte allí.


Atte, Halfdan Halfdan (Hallf' dun) Hussey, co-fundador Cinequest.


In inglish

With only fifteen days until Cinequest Film Festival 22 (CQFF22) embarks on yet another adventurous journey of film, fun, and our customary, all-out celebration of creativity, innovation, and empowerment. I'm really getting excited. We're set to bring you yet another incomparable mix of standout premiere films, artists, innovations, some very special events, and a slate of unforgettable parties that will keep you smiling for the entire festival. There's so much to pay off our theme of Never Ending Passion, but let's take a look at how we'll Open and Close CQFF22

CQFF22's Opening Night Gala is extra special this year, beginning with Luc Besson's (La Femme Nikita) pulsating drama, The Lady, the stirring account of Aung San Suu Kyi's courageous, years-long and ultimately triumphant resistance to the ruling dictatorship of Myanmar. Michelle Yeoh (Crouching Tiger Hidden Dragon ) as Suu Kyi, deftly embodies not only the spirit of a fierce warrior who refuses to be defeated, she also displays the tenderness of a woman deeply in love. Post screening, we're off to the new Hyatt Place San Jose, for a party guaranteed to kick things into high gear.

After thirteen amazing days, perfectly complementing Opening Night, we'll wrap CQFF22 with a resounding bang. Ratcheting up the Closing Night energy, we'll first present CQFF22 award winners, and then settle back into our plush California Theatre seats for another tour de force film, auteur Terence Davies' (Distant Voices, Still Lives) The Deep Blue Sea. In this moving tale of longing, desire, and dashed dreams, Oscar winner Rachel Weisz (The Constant Gardner) is electrifying as Hester, expertly mining the emotions of breathless expectations and devastating despair. When the lights come up, we'll get to meet Mr. Davies in a lively, Maverick Spirit conversation. Capping things off in true Cinequest style, we'll then rendezvous at The Tech, for an unforgettable Closing Night blowout, complete with catered treats from Restaurant O, delectable drinks, and mind blowing music. Can't wait to see you there.


Passionately,
Halfdan


Halfdan (Hallf' dun) Hussey, Co-Founder & Director


FUENTE: Halfdan (Hallf' dun) Hussey, Co-Founder & Director CINEQUEST - CALIFORNIA - USA

miércoles, 15 de febrero de 2012

Festhome ShortFilms


Envía tu cortometraje por Internet a Cinefiesta! Gratis!Si tienes un corto, envíalo al Festival Internacional de Cinefiesta de forma totalmente gratuita a través de Festhome, una nueva plataforma de envío de cortometrajes por internet!Crea tu cuenta gratuitamente en http://www.festhome.com/, dónde podrás encontrar más información sobre este festival. Elimina todo el correo postal, envía todo tu cortometraje en alta calidad a Puerto Rico!... Premios de las categorías Internacionales:Primero Premio: 5000$Premio especial del Jurado: 1500$Mejor Animación: 500$

FUENTE: Festhome ShortFilms - PUERTO RICO

martes, 14 de febrero de 2012

MIA TRAILER ORIGINAL

MÍA VUELVE EN CAPITAL FEDERAL !!!

A partir del jueves 16 de febrero vuelve "Mía" a la cartelera porteña. Todos los días a las 19.45 en el cine Gaumont (Rivadavia 1635). Los que no la vieron, no se la pierdan. Los que la vieron, vengan a disfrutarla nuevamente!!!!




Descripción
Mía es la primera película de Javier Van de Couter. La historia aborda el derecho a la felicidad y a poder formar parte de la comunidad, de quienes han elegido una forma diferente de la moralmente aceptada por la mayoría, y nos permite repasar el tema de la discriminación, la intolerancia, la marginación, la necesidad de igualdad y la exclusión social, pero también el de la infinita capacidad de amor que tiene el ser humano.
Argumento
A orillas del río se ha creado un asentamiento, habitado únicamente por travestis y homosexuales, la Aldea Rosa. Ale (Camila Sosa Villada) es una de las chicas trans que vive allí. Ella trabaja como cartonera, y en su recorrida diaria encuentra en la calle el diario íntimo de Mía, una joven que ha muerto dejando solos a su marido Manuel (Rodrigo De la Serna) y a su pequeña hija Julia (Maite Lanata). La empatía que siente Ale con Mía al leer el contenido del diario, y el deseo de ocupar su lugar, la llevarán a descubrir su verdadera naturaleza.
Premios
*Mejor Guión Inédito en el 30º Festival Internacional de Cine de La Habana en diciembre de 2008.*Guión seleccionado para participar en el 15º laboratorio de escritura de guiones cinematográficos, Oaxaca – México,*Recientemente elegida en la sección "Descubrimientos Internacionales" del 60th Internacional Filmfestival Mannheim – Heiderlberg 2011(Alemania).
Protagonizado por
RODRIGO DE LA SERNA, la actriz cordobesa CAMILA SOSA VILLADA en su debut cinematográfico y la niña MAITE LANATA.
Dirigido por
Javier Van de Couter
Guión de
Javier Van de Couter

FUENTE: JAVIER VAN DE COUTER - BUENOS AIRES - ARGENTINA
Documentales en el Parque: la muestra que se toma con historias reales el Forestal


Premiados filmes chilenos como "Nostalgia de la luz", "Hija", "Calafate" y "El Edificio de los Chilenos" estarán presentes en esta nueva versión del ciclo que se realiza en las afueras del MAC.


La cita es del 22 al 25 de febrero a las 21:00 horas y su entrada es liberada.
Las noches de verano reciben una nueva versión de Documentales en el Parque del 22 al 25 de febrero a las 21:00 horas y contempla - de manera gratuita y al aire libre - una programación de tres filmes diarios en una pantalla gigante dispuesta en el frontis del Museo de Arte Contemporáneo, Parque Forestal.



Todas las funciones incluyen a aplaudidas cintas relacionadas con la memoria y los pueblos originarios. Es el caso de "Nostalgia de la luz" de Patricio Guzmán, largometraje que inaugurará la muestra, empalmando las vivencias de un grupo de astrónomos que estudian el universo en el norte de Chile, con las de mujeres que buscan en el desierto y con una pequeña pala, los restos de sus familiares detenidos desaparecidos.


"En Chile se realiza cine de calidad y el documental se destaca en eso. Sin embargo, aún falta consolidar el nexo con el público. Nuestra misión es sumar espectadores al género en un espacio distinto al tradicional, el que permite además del goce estético y artístico, reflexionar sobre diversos temas y reconocernos en cada una de estas obras", afirma Viviana Erpel, productora general de Documentales en el Parque.


Elegido el Mejor Documental Europeo y estrenado en Cannes en 2010, "Nostalgia de la luz" encabeza la programación de Documentales en el Parque 2012 que también incluye a "Celebraciones del Centenario de la República" un registro sobre los festejos que se realizaron en el Parque Cousiño y en el Museo de Bellas Artes en el Chile de 1910; además de documentales como "Aniceto, razón de Estado" de Guido Brevis,"Calafate Zoológicos Humanos" de Hans Mülchi, "Mocha" de Guillermo Ribbeck, "Memorias del Viento" de Katherina Harder y "La Mudanza" de Tatiana Lorca. "De estos tres últimos destacamos la capacidad de los realizadores para adentrarse en la intimidad, ya sea de una persona, una familia o de una pequeña isla, logrando que lo trivial de esos espacios de vida se revalorice y se convierta en una entrañable historia", dice Erpel.


El documental "Chela: sobre sueños, amores y lucha en Chile" de Lars Palmgren, Göran Gester y Lars Bildt es otro imperdible de estas jornadas cinéfilas al aire libre. Este trabajo, realizado para la TV Sueca el año 85, retrata la juventud en la Población La Legua de los años 80 y bajo la dictadura de Pinochet.


"También estarán presentes las nuevas mujeres del documental, ganadoras ambas de las últimas dos versiones de FIDOCS: Macarena Aguiló con 'El Edificio de los chilenos' y María Paz González con 'Hija'", agrega la productora general.


La muestra continúa con los capítulos "Dominga Neculmán" y "Agrupación Adulto Mayor Julia Corvacho Ugarte" de la serie producida y realizada el 2011 por el Consejo de la Cultura, "Tesoros Humanos Vivos", de Sebastián Moreno, donde el director de "La ciudad de los fotógrafos" rescata historias de anónimos embajadores de nuestro patrimonio inmaterial. "Como verán, la calidad, la diversidad y la identidad de mundos personales y de nosotros como país retratados en el cine documental, quedarán a su disposición en las próximas jornadas de Documentales en el Parque", concluye Erpel.


El evento, financiado por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, es organizado por Culdoc y cuenta con el patrocinio de la Municipalidad de Santiago y la colaboración del Museo de Arte Contemporáneo (MAC) y la Cineteca Nacional de Chile.
SOBRE LAS FUNCIONES "Documentales en el Parque"
FECHA: Del 22 al 25 de febreroHORA: Las funciones comienzan siempre a las 21:00 horasLUGAR: Parque Forestal. Frontis del Museo de Arte ContemporáneoFUNCIONES: Programación de tres filmes diariosENTRADA LIBERADA
REDES SOCIALES
TWITER: @docsparqueFACEBOOK: facebook.com/DocumentalesenelParqueSITIO WEB: http://www.documentalesenelparque.cl/


FUENTE: Andrea A. Carvajal Sandoval - CHILE

lunes, 13 de febrero de 2012

NOTICIAS DESDE ROSARIO


“Sadourni” está en post-producción



Después de una producción extendida a través de muchos años, el largometraje debut de Darío Nardi, “Las mariposas de Sadourni”, se encuentra próximo a su terminación. El colega conciudadano nos ha informado que en estos días se encuentra en la capital de los argentinos, trabajando 17 horas diarias los siete días de la semana en la postproducción de sonido del film, con la participación del especialista Federico Billordo, oriundo de la capital de nuestra provincia. Dice de él Darío: “es un héroe, el mejor aliado del cine rosarino en Baires”. Se calcula que el mes que viene el film ya estará listo. Por ahora no hay planes para su presentación.

Un mediometraje que busca su público

Está buscando su camino de difusión el mediometraje "Fin de rescate", realizado como experiencia práctica de inclusión dentro de la Colonia Psiquiátrica de Oliveros. El film ha sido co-dirigido por el actor y profesor de teatro Roberto Chanampa, la actriz y diseñadora Sandra Benigno y el paciente Jonatan Graselli. El film, de 1 hora de duración, tuvo hasta ahora sólo tres proyecciones, en diciembre pasado: dos en la Colonia y una en La Chamuyera. Se trata de una ficción que cuenta la historia de dos fugitivos que en su huida van a parar al interior de una institución que termina pareciéndose a la nada.

Inscriben en la Escuela para Animadores

Desde este lunes 13 de febrero y hasta el 13 de marzo permanecerá abierta la inscripción a la Escuela para Animadores, un curso intensivo destinado a dibujantes mayores de 18 años que quieran introducirse al mundo del dibujo animado. Los curso procuran lograr la mayor expresividad del estilo personal de cada alumno. Se dicta desde el año 2006 en el Espacio Animado de La Isla de los Inventos (Corrientes y el Río Paraná). http://www.centroaudiovisual.gov.ar/v2/novedades_det.php?id=11&n=504

El concurso del ENRESS

Hasta el 19 de este mes se reciben inscripciones al Concurso de cortometrajes “El agua y la salud en la provincia de Santa Fe”, que organiza el Ente Regulador de Servicios Sanitarios (ENRESS), con el auspicio del Centro Audiovisual Rosario. Se reciben cortos de hasta diez minutos, en ficción, documental, animación o experimental. Se ofrecen dos premios, de $10,000 y $ 5,000, respectivamente. Los trabajos se pueden entregar en la sede local del ENRESS, Córdoba 844, 5° piso. La inscripción debe realizarse a través del sitio web http://www.enress.gov.ar/concursocortometraje.asp

Curso de video social

La Escuela Superior de Fotografía "Arte en Foco" presentará próximamente un curso sobre Producción integral para video social y eventos a cargo de Nicolás Fogliatto. El curso tiene una duración de 16 clases, a razón de una por semana durante 4 meses. Se cursará los días jueves de 18.30 a 20.00 hs, comenzando en marzo. El costo del curso es de $230 mensuales (sin costo de inscripción) . La dirección de cursado es Zeballos 1381 .cel.: 0341 156873087 / nicolasfogliatto@gmail.comhttp://www.cursosdecineytv.com.ar/http://www.arteenfoco.com/

Festival Documental se hará en Rosario

El Festival Nacional de Cine y Video Documental que anualmente lleva a cabo el Movimiento de Documentalistas comandado por el realizador Miguel Mirra, se realizará este año en nuestra ciudad. El evento, que cada año tiene sede en una distinta ciudad del país, tendrá su decimocuarta edición en Rosario, del 17 al 22 de mayo próximo, con la participación organizativa de la ARDoc, Asociación Rosarina de Documentalistas. La inscripción de obras a concurso está abierta hasta el 1° de abril y se reciben documentales concluidos después del 1° de enero de 2009, en cualquier soporte, formato, temática, tratamiento y duración.documentalistas@wamani.apc.orghttp://www.xiifestivaldocumental.blogspot.com/

FUENTE: MARIO PIAZZA - ROSARIO - SANTA FE - ARGENTINA
Con éxito finaliza la XI Muestra de Cine Binacional en la Patagonia


Luego de seis días con lo mejor del cine chileno y argentino; grandes invitados, talleres y charlas.
Finalizó en Puerto Natales la "Muestra de Cine Binacional en la Patagonia" luego de seis días de exhibición con entrada liberada de las mejores películas del año, tanto nacionales como argentinas; cumpliendo así con sus objetivos de difundir el cine chileno y argentino en la Patagonia. Además de generar espacios de expresión, investigación, desarrollo y difusión de la industria del arte audiovisual en general para contribuir al fomento de artistas emergentes y nuevos talentos chilenos y argentinos.


El ciclo se cerró con el estreno exclusivo de "Bahía Azul", la última película de Nicolás Acuña y el homenaje a Silvio Caiozzi que incluyó la exhibición, como parte de la franja de cine patrimonial, de su premiada película "La Luna en el espejo" la cual fue estrenada en 1990 en el Festival Internacional de Cine de Venecia, Italia.




Fotografía: José Luis Rebolledo


Esta versión contempló variadas e importantes actividades como el taller de cine documental para jóvenes y adultos dirigido por Fernando Lavanderos; el taller de cine para niños a cargo de Berengere Morucci; y la charla sobre dirección de arte en el cine dictada por Verónica Astudillo.
"Estoy muy contenta con la participación de la comunidad de Puerto Natales, niños, jóvenes y adultos, nutriéndose durante una semana con los talleres y charlas de cine que hemos diseñado dirigidos por profesionales del séptimo arte", afirma Chamila Rodríguez, actriz y directora de cine, actualmente también Presidenta de la Fundación Muestra de Cine Binacional en la Patagonia.


Todo un éxito fue el taller de cine documental, que dirigió Fernándo Lavanderos, los alumnos muy entusiasmados se tomaron las calles de Natales para filmar lo que mostraron en la ceremonia de clausura ante sus familias, amigos y los directores y actores invitados que viajaron para participar de la muestra. En el taller "participaron 10 adultos y jóvenes cumpliendo con su objetivo principal que es la realización de un cortometraje colectivo en 7 días, recogiendo elementos de la realidad, de su diario vivir como natalinos, la introducción al lenguaje cinematográfico, y encontrar el punto de vista desde el cual el realizador habla; además entender el encuentro que existe entre la ficción y el documental, y valorar la riqueza cultural de la Patagonia a través del rescate de sus lugares y personas"; resalta Chamila.
Por su parte, Bérengère Morucci, geógrafa y antropóloga social de la Universidad de Jussieu (Paris VII) dirigió el Taller de cine para niños. "Ha sido maravilloso, que 16 niños, de 7 a 15 años, participaran en este interesante taller y tuvieran la oportunidad de compartir y aprender con Morucci quien tiene una gran experiencia en la aplicación de material visual y audiovisual para la educación de niños y adolescentes de poblaciones vulnerables y/o con problemas de adaptabilidad social. Además, el trabajo final del taller, preparado por los niños, con su bella pureza, creatividad y alegría se exhibe para toda la comunidad e invitados en el mismo evento de clausura" destaca Chamila.

La XI versión 2012, contó con importantes invitados, autoridades, cineastas, productores, artistas y actores chilenos y argentinos de gran trayectoria como Cristian Jiménez (Bonsai), Silvio Caiozzi (La Luna en el espejo), Paula de Luque (Juan y Eva), Francisco Ossa (Verano), Sebastián Lelio (El Año del Tigre), Nicolás Acuña (Bahía Azul), Santiago Mitre (El Estudiante), Marcial Tagle (Bahía Azul), entre otros.
Toda la programación en http://www.cinemilodon.cl/


FUENTE: A. Carvajal Sandoval - CHILE
Costa Cine en Concordia
CICLO DE CINE AL AIRE DEL RIO20, 21, 25 y 26 de FEBRERO COSTANERA DE CONCORDIA
Entre otras, se proyectará Operación Olvido y Un día en Smara, cortos ganadores de ediciones anteriores



Una propuesta cultural inédita en Concordia presentará cine al aire libre los días 20, 21, {feriados carnaval}, 25 y 26
de Febrero en el Parque de los deportes de la Costanera de Concordia.
Será a través de Costa Cine, el 1º ciclo de cine al aire del río que proyectará en pantalla inflable de última tecnología
una selección de cortos y largometrajes de diversos géneros con entrada libre y gratuita para todo público.
Costa Cine ha sido declarado de Interés Cultural por la Provincia de Entre Ríos y por el Honorable Concejo
Deliberante de la Municipalidad de Concordia.
El ciclo es una creación de Tal Cual Producciones y cuenta con el auspicio de Consumax, Comisión Técnica Mixta de
Salto Grande y el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales.
Será un gran aporte al turismo regional donde visitantes y vecinos disfrutarán a la vera del Río Uruguay y en un
entorno natural único ofrecido por la Costanera de la ciudad, una programación que incluye películas de géneros
como comedia, infantil, y documental donde se priorizarán las últimas producciones de cine argentino


FUENTE: CONCORDIA - ENTRE RIOS - ARGENTINA
Convocatoria para el Taller de Análisis de Proyectos Documentales

La figura del guión documental siempre tiene un lugar minoritario dentro de las instancias que priorizan la ficción, y requiere unas formas y unas discusiones acordes a las características particulares de cada proyecto. Los saberes tradicionales de cómo plantear una estructura dramática, como presentar un personaje o el tono y la puesta en escena se tornan perimidos o sencillamente insuficientes para encarar el enorme abanico de planteamientos formales que el cineasta de lo real debe enfrentar en las diferentes instancias de su película. Estos estadios de discusión y de problemáticas comunes de los estudios de caso propuestos en el taller nos permitirá consolidar los proyectos.
El taller tiene entonces una voluntad de perfeccionamiento del área del cine documental desde sus propios cimientos, promoviendo un nivel de excelencia en las instancias primeras que repercutirá positivamente en los resultados del género tanto en la escritura como en los modos de producción
Fecha límite de presentación: hasta el día viernes 30 de marzo de 2012.
La presentación de proyectos de hará únicamente vía correo electrónico a la dirección doclab-concordia@observatorio.mobi
Todos los datos los podés ver en http://www.concordiacinesocial.com.ar/actividades/doclab

FUENTE: http://www.concordiacinesocial.com.ar/ - CONCORDIA - ENTRE RIOS - ARGENTINA

viernes, 10 de febrero de 2012

México: Convocatoria para el VII Encuentro Hispanoamericano de Cine y Video Documental Independiente Voces Contra el Silencio



Voces Contra el Silencio. Video Independiente, A.C., Rectoría General y la Unidad Xochimilco de la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM), la Dirección General de Televisión Universitaria, la Filmoteca y la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales de la UNAM, el Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE) y la Secretaría de Cultura del Gobierno del Distrito Federal, con el apoyo del Instituto Nacional de las Mujeres, la Comisión Nacional para el Desarrollo de los Pueblos Indígenas, el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC), el Museo Universitario de Arte Contemporáneo (MUAC), el Instituto Latinoamericano de la Comunicación Educativa (ILCE), VIVE-TV, el Laboratorio de Sociología Visual de la Universidad de Génova y el Gabinete de Comunicación y Educación de la Universidad Autónoma de Barcelona.


CONVOCAN A los documentalistas interesados en participar en el VII Encuentro Hispanoamericano de Cine y Video Documental Independiente: Contra el Silencio Todas las Voces, que se llevará a cabo en la Ciudad de México del 16 al 23 de marzo de 2012, a que inscriban sus documentales bajo las siguientes


BASES PRIMERA: Podrán participar los documentalistas de América Latina, de España y de otros países cuya obra se refiera a temas hispanoamericanos coincidentes con las categorías del certamen.


SEGUNDA: Se aceptarán documentales producidos de forma independiente, con la visión del realizador y no de una empresa, en soporte de cine o video y que hayan sido realizados a partir del 1º de enero de 2010.


TERCERA: Las categorías del concurso son: • Movimientos Sociales y Organización Ciudadana• Derechos Humanos• Indígenas• Mujeres• Infancia, Juventud y Tercera Edad• Fronteras, Migraciones y Exilios• Medio Ambiente y Desarrollo Sustentable.• Vida Cotidiana y Cambio Social


CUARTA: La inscripción al concurso es de carácter gratuito.


QUINTA: Los participantes deberán bajar y llenar la ficha de inscripción disponible en la página web: www.contraelsilencio.org o pedir que le sea enviada vía electrónica a los correos festival@contraelsilencio.org o contacto@contraelsilencio.org


SEXTA: Una vez llenada la ficha de inscripción, deberán enviar con porte pagado y con la leyenda “Material Cultural Sin Valor Comercial”: la Ficha de Inscripción impresa y firmada, una copia en cinta sistema NTSC (Mini-DV, DV-CAM, HD o Betacam SP) y una copia en DVD o Blu Ray y tres fotografías digitales del documental en alta resolución (300 dpi, TIFF o JPG), a la siguiente dirección: Voces Contra el Silencio. Video Independiente, A. C.Carrasco 74, Col. Toriello Guerra. Del. Tlalpan, C.P. 14050, México, D.F.


Una política del festival es exhibir todos los documentales inscritos, unos en concurso y otros fuera de concurso, además de que nuestra principal actividad es la difusión de los materiales de manera permanente en diferentes circuitos no comerciales, POR LO QUE NO SE DARA POR INSCRITO UN DOCUMENTAL QUE SOLO HAYA ENVIADO EL DVD PARA EL PROCESO DE SELECCIÓN. CABE ACLARAR QUE DE LOS DOCUMENTALES ENVIADOS Y QUE PASEN A FORMAR PARTE DE LA VIDEOTECA SE SACARAN LAS COPIAS NECESARIAS CON FINES DE DIFUSION Y SIN FINES DE LUCRO


SEPTIMA: Los documentales deberán estar en español con autoría en caso de estar subtitulados a otro idioma, que permita verlo sin subtítulos; en caso de que el idioma original sea otro deberán tener subtítulos en español, incluido el portugués.


OCTAVA: Las obras que no cumplan completamente los requisitos estipulados en las bases sexta y séptima de la presente convocatoria no serán aceptadas en el concurso.


NOVENA: La recepción de materiales inicia el 3 de julio y finaliza el 2 de diciembre de 2011 a las 20:00 horas (en el caso de los envíos postales se respetará la fecha del matasellos).


DÉCIMA: Los materiales entregados NO SERÁN DEVUELTOS. Todos los documentales (tanto las cintas como los DVD’s) pasarán a formar parte de la Videoteca Iberoamericana del Cine y Video Documental Independiente, para su difusión con fines educativos y culturales.


LA INSCRIPCION AL FESTIVAL IMPLICA LA ACEPTACION DE ESTA CLAUSULA.Para la difusión por TV-UNAM de México y VIVE-TV de Venezuela se incluyen unos formatos que se pueden o no firmar, así como uno adicional de aceptación para que el documental se difunda en los circuitos que creará la Red de Documentalistas de América Latina y el Caribe.


DÉCIMA PRIMERA: El premio del Jurado para el mejor documental de cada una de las categorías será de $3,000.00 USD (tres mil dólares).


DÉCIMA SEGUNDA: Cualquier situación no especificada en esta Convocatoria será resuelta por el Comité Organizador.


DECIMA TERCERA: En el marco del VII Encuentro Hispanoamericano de Cine y Video Documental Independiente: Contra el Silencio Todas las Voces, se realizará el Primer Encuentro Nacional de Documentalistas y el Coloquio Internacional Ciencias Sociales y Documental, las respectivas convocatorias se encuentra en la página web http://www.contraelsilencio.org/
Silvio Caiozzi presenta La Luna en el espejo en la Patagonia

En el marco de la XI Muestra de Cine Binacional en la Patagonia.
Entrada Liberada.


La XI Muestra de Cine Binacional en la Patagonia finaliza este jueves 9 de febrero luego de seis días de cine en la ciudad de Puerto Natales. El evento cinematográfico también incluyó la proyección en la Cueva del Milodón del filme BONSAI.
Hoy, en el marco de la muestra y como parte de su franja de cine patrimonial se exhibirá la película chilena "La Luna en el Espejo", el filme será presentado por su director Silvio Caiozzi quien se encuentra desde el inicio en la Patagonia.



Lectura de foto: Silvio Caiozzi y Luis Alarcon director XI Muestra de Cine Binacional en la Patagonia


"La Luna en el espejo", se desarrolla en Valparaíso, donde Don Arnaldo (Rafael Benavente), un viejo marino, vive enfermo y encerrado en su casa que no tiene vista al mar. Con él está su hijo El Gordo (Ernesto Beadle). El viejo controla todo lo que pasa en la casa a través de los espejos que yacen colgados en las paredes. Mientras El Gordo sólo desea su muerte. Lucrecia es la vecina (Gloria Münchmeyer), una viuda que entabla una relación con El Gordo a escondidas de Don Arnaldo, quien siente que su hijo se escapa por culpa de ella de su férreo control paternal.
Trailer: http://youtu.be/FnJc1u3suhI


DATOS DE LA FUNCION
XI Muestra de Cine Binacional en la Patagonia Franja Cine PatrimonialJueves 9 de febreroA las 19:00 horasGimnasio Escuela Libertador Bernardo O'Higgins, ubicada en Ramirez esquina Miraflores.Entrada Liberada


Como parte de los objetivos de la Fundación Muestra de Cine Binacional en la Patagonia se encuentra el difundir el cine chileno y argentino en la Patagonia. Además de generar espacios de expresión, proyectos, ideas, documentos de trabajo, investigación, desarrollo y difusión de la industria del arte audiovisual en general para contribuir al fomento de artistas emergentes y nuevos talentos chilenos y argentinos. Como también fomentar el cuidado del medio ambiente, y la preservación natural de la Patagonia y el Planeta.
Además, se invita a los turistas de la Patagonia a sumarse al fomento de las artes audiovisuales. Así, la muestra se plantea como un servicio a la comunidad donde acuden más de seis mil personas en cada versión para disfrutar de la exhibición gratuita de lo mejor de la cinematografía chilena y argentina.

REDES SOCIALES
SITIO WEB: http://www.cinemilodon.cl/facebook.com/cinemilodontwitter @cinepatagonia
TODA LA PROGRAMACION EN http://www.cinemilodon.cl/


FUENTE: Andrea A. Carvajal Sandoval - CHILE
1er Encuentro Nacional Festivales de Cine 2012 en Mexico


CINEARTE
(CENTRO INTERNACIONAL EN ARTES Y CIENCIAS CINEMATOGRÁFICAS, A.C.)
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE PUEBLA (FICPUEBLA)
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE Y VIDEO INDIGENA (FICVI)
APOYADOS POR EL H. CONGRESO DEL ESTADO DE PUEBLA Y EL MUNICIPIO DE PAHUATLÁN DEL VALLE
INVITAN A LOS DIRECTORES DE LOS FESTIVALES DE CINE EN MÉXICO AL:
PRIMER ENCUENTRO NACIONAL DE FESTIVALES DE CINE EN MEXICO
PUEBLA – PAHUATLAN 2012

Como una iniciativa desde Puebla donde se desarrollan el Festival Internacional de Cine de Puebla (FICP) y el Festival internacional de Cine y Video indígena (FICVI), invitamos a los directores de los festivales de cine en todo el país con el objetivo de crear una red de apoyo mutuo entre Festivales de cine que permita a todos sentar las bases de colaboración y compartir experiencias.

CINEARTE, y el FICP con el apoyo del H. Congreso del Estado de Puebla, y el municipio de Pahuatlán, creemos necesario promover el fortalecimiento de estos festivales en el país que dan identidad a nuestras regiones y fortalecen a la incipiente industria cinematográfica mexicana generando públicos más críticos y participativos dentro de nuestra sociedad.

La dinámica del encuentro se realizará bajo el esquema de conferencias magistrales y sesión de propuestas en mesas de trabajo con relación a la procuración de fondos, promoción y difusión de los Festivales de Cine

El Encuentro Nacional de Festivales de Cine se realizará del 16 al 19 de Marzo en el Pueblo Mágico “Pahuatlán” en el Estado de Puebla. Los organizadores otorgan apoyo a los visitantes en los siguientes rubros:

Viaje redondo de la Ciudad de Puebla al Pueblo Mágico de Pahuatlán el día 15 y 19 de Marzo
Hospedaje hasta para 2 personas representando a su Festival las noches del 15 al 18 de Marzo en Pahuatlán, Puebla, donde se realizará el encuentro.
Alimentación hasta para 2 personas que vengan representando a un Festival.
Visita de turismo cultural.

Para más información y confirmar asistencia escribir a:

encuentrofest@cine-arte.net

Esta dirección electrónica esta protegida contra spam bots. Necesita activar JavaScript para visualizarla

o llamar al teléfono:
01 (222) 2368993


FUENTE: Óscar Ficp - MEXICO

jueves, 9 de febrero de 2012

Spinetta, Fuga, banda sonora del film.

HOMENAJE AL FLACO SPINETTA III


Spinetta, banda sonora del film chileno "Fuga" de Pablo Larraín.



Fuga relata la historia de Eliseo Montalbán (Vicuña), quien en su infancia ve como su hermana es muerta sobre un piano, mientras incidentalmente se compone una pieza musical que después, según él, carga la muerte. Este evento produce que el niño crezca como un prodigio en la música con una personalidad obsesiva y perturbada, intentando olvidar la pieza.
Mientras, Ricardo Coppa (Pauls) intentará con un grupo de músicos recuperar la pieza musical de Montalbán y así hacerla suya, sin darse cuenta de que están corriendo peligro.

Balada para un Kaiser Carabela / 1987 (fragmento)

HOMENAJE SPINETTA II - Balada para un Kaiser Carabela / 1987 (fragmento)

En 1987, Luis Alberto Spinetta participó como actor y autor de la música original en el corto de Fernando Spiner, Balada para un Kaiser Carabela, que se filmó en Villa Gesell y se proyectó sólo una vez en Argentina, aunque fue premiado en Europa y televisado por Canal Plus de Francia.

Fuego Gris - Spinetta

HOMENAJE AL FLACO SPINETTA

Como compositor para cine Luis Alberto Spinetta escribió temas para el mítico corto “Balada para un Kaiser Carabela” (1987), filmado por Fernando Spiner, donde "el Flaco" interpretaba el papel principal en un salón de videogames de Villa Gesell.




A esta experiencia siguió el largometraje “Fuego Gris” (1994), de Pablo César, con actuaciones de María Victoria D`Antonio y Cristina Banegas, para el que escribió especialmente todos los temas, luego volcados en un disco con el mismo título.

Se escucharon sus temas en los cortos “Calabozo” (1997), de Laura Larrosa, “Mariposas” (2003), de Brenda Urlacher, con Vanesa González, y compuestos especialmente en el documental “Flores de septiembre” (2003), de Pablo Osores, Roberto Testa y Nicolás Wainzenblaum, y en “La semilla” (2006), de Gianfranco Quattrini.

Participó en los documentales “Hasta que se ponga el sol” (1978), de Anibal E. Uset (con Almendra y Pescado Rabioso); “Prima Rock” (1982), de Osvaldo Andéchaga (con Spinetta Jade); “Buenos Aires Rock” (1983), de Héctor Olivera, “Mercedes Sosa, Cantora un viaje íntimo” (2009), de Rodrigo Vila, y en “Buen día, día” (2010), de Sergio Constantino y Eduardo Pinto, acerca de Miguel Abuelo
BAHIA AZUL la nueva película de Nicolás Acuña se estrena en la Patagonia



"BAHIA AZUL" de Nicolás Acuña se estrena en la Patagonia
Este jueves 9 en el marco de la XI Muestra de Cine Binacional en la Patagonia.
Toda la programación en http://www.cinemilodon.cl/


La XI Muestra de Cine Binacional en la Patagonia se realiza desde el 4 al 9 de febrero en la ciudad de Puerto Natales y contempla la exhibición de largometrajes de ficción y documental.
Y como parte de la franja cine chileno se estrena en la Patagonia el largometraje BAHIA AZUL que será presentada por su director Nicolás Acuña. La película cuenta en su elenco con María Izquierdo, Antonio Campos, Carmen Gloria Bresky, Marcial Tagle, Catalina Saavedra, Paulina Garrido, Tito Bustantente, Alejandra Díaz, Trinidad González, Mariana Loyola.
"Bahía Azul": cuenta la historia de un adolescente que visita a su madre en busca de afecto. Ella vive semi aislada del mundo, en una parcela frente al mar y en compañía de una mujer. El encuentro de ambos personajes será más bien un desencuentro que arrojará al protagonista hacia otros personajes que lo irán apartando cada vez más de su madre hasta llevarlo a desaparecer. Sólo en ese momento ella sentirá el peso de su ausencia.


FUNCIÓN BAHIA AZUL
Jueves 9 de febreroA las 21:15 horasGimnasio Escuela Libertador Bernardo O'Higgins, ubicada en Ramirez esquina Miraflores.Será presentada por su director Nicolás Acuña


ANTECEDENTES DE LA MUESTRA
La XI Muestra de Cine Binacional en la Patagonia se realiza desde el 4 al 9 de febrero en la ciudad de Puerto Natales e incluyó una proyección en 35mm en la Cueva del Milodón, Monumento Natural. Sus directores son, el destacado actor Luis Alarcón, el montajista y director, Galut Alarcón y la talentosa actriz y directora de cine, Chamila Rodríguez.
"La XI Muestra de Cine Binacional en la Patagonia será un hermoso regalo a la Ciudad de Puerto Natales, seis días con las mejores películas del año, tanto chilenas como argentinas. Invitados de lujo, directores de cine, actores y actrices y personas vinculadas a las artes y a la cultura de los dos países vecinos. Hemos diseñado talleres y charlas muy interesantes, dirigidos por calificados profesionales del séptimo arte, abiertos para niños, jóvenes, adultos y también la tercera edad" sostiene su directora, Chamila Rodríguez, quien también es presidenta de la Fundación Muestra de Cine en la Patagonia.
Como parte de los objetivos de la Fundación Muestra de Cine Binacional en la Patagonia se encuentra el difundir el cine chileno y argentino en la Patagonia. Además de generar espacios de expresión, proyectos, ideas, documentos de trabajo, investigación, desarrollo y difusión de la industria del arte audiovisual en general para contribuir al fomento de artistas emergentes y nuevos talentos chilenos y argentinos. Como también fomentar el cuidado del medio ambiente, y la preservación natural de la Patagonia y el Planeta.
Además, se invita a los turistas de la Patagonia a sumarse al fomento de las artes audiovisuales. Así, la muestra se plantea como un servicio a la comunidad donde acuden más de seis mil personas en cada versión para disfrutar de la exhibición gratuita de lo mejor de la cinematografía chilena y argentina.
Este nueva versión contempla variadas e importantes actividades como Homenaje recuerdo al cineasta chileno, Raúl Ruiz; franja de cine Argentino; lo mejor del cine chileno; franja de cine chileno patrimonial, cortometrajes, documentales, Taller de cine para niños, Workshop de realización cinematográfica.
La XI versión 2012, cuenta con importantes invitados, autoridades, cineastas, productores, artistas y actores chilenos y argentinos de gran trayectoria como Cristian Jiménez (Bonsai), Silvio Caiozzi (La Luna en el espejo), Paula de Luque (Juan y Eva), Francisco Ossa (Verano), Sebastián Lelio (El Año del Tigre), Nicolás Acuña (Bahía Azul), Santiago Mitre (El Estudiante), Marcial Tagle (Bahía Azul), entre otros.
Toda la programación en http://www.cinemilodon.cl/
REDES SOCIALES
SITIO WEB: http://www.cinemilodon.cl/facebook.com/cinemilodontwitter @cinepatagonia


FUENTE: Andrea A. Carvajal Sandoval - CHILE