miércoles, 18 de mayo de 2011
Se estrena “Tanke Papi” en Arteón
Se estrenará en nuestra ciudad mañana jueves 19 a las 19 hs, en la sala del Cine Arteón, el documental de Rubén Plataneo “Tanke Papi”, que anteayer lunes tuvo su estreno nacional en el Espacio INCAA Km 2 Cine Teatro "La Máscara", en la ciudad de Buenos Aires. El filme gira en torno de Aníbal Brizuela, quien después de 49 años de internación en el hospital siquiátrico de Oliveros es descubierto como artista plástico y requerido por galerías internacionales. El filme fue producido con apoyos del INCAA (a través de la “quinta vía”), la Provincia de Santa Fe y la Municipalidad de Rosario. Habrá una segunda proyección en el horario de las 21 hs. El Suplemento Señales del Diario La Capital publicó el domingo pasado una nota sobre el film y su protagonista. http://www.lacapital.com.ar/ed_senales/2011/5/edicion_133/contenidos/noticia_5101.html
Trailer: http://youtu.be/LXayYG-nmEIwww.tankepapi.com.ar www.calandaproducciones.com
Cine independiente argentino en El Cairo
El Cairo - Cine Público ofrece este fin de semana un miniciclo con tres estrenos del cine independiente argentino. “Ocio”, dirigida por Juan Villegas y Alejandro Lingenti, es una adaptación libre de la novela homónima de Fabián Casas. Cuenta la historia de un joven que acaba de sufrir la muerte de su madre, no tiene trabajo, no estudia y casi no se puede comunicar con su familia. “El invierno de los raros” es una producción cordobesa de Rodrigo Guerrero, con la actuación del rosarino Luis Machín. Seis extraños en busca de alguna clase de amor se entrecruzan en el sopor invernal de un pequeño pueblo. “Ramanegra” es un film de terror de Camila Toker, protagonizado por cinco mujeres sin dormir en un viaje fugaz a una isla y un cometa. El relato, fragmentado y lisérgico, constituye una pesadilla viva perfectamente posible. Las películas se exhiben respectivamente jueves, viernes y sábado, siempre a las 20,30 hs, con entrada a $ 10.Trailer “Ocio”: http://www.youtube.com/watch?v=Rc-uPOtMWP8Trailer “El invierno de los raros”: http://vimeo.com/21399521
Nuevo estreno de Señal Santa Fe
Tendrá lugar hoy en el Cine El Cairo, a las 20 hs, un nuevo estreno de Señal Santa Fe. Se trata de “Color natal”, un ciclo televisivo dedicado a los más destacados artistas santafesinos de la historia incluyendo a Lucio Fontana, Fernando Espino, Juan Grela, Ricardo Supisiche, Eduardo Serón, Augusto Schiavoni, Leónidas Gambartes, Manuel Musto, Juan Pablo Renzi, Emilia Bertolé, Julio Vanzo, Antonio Berni y la experiencia del grupo de vanguardia Tucumán Arde. El ciclo consta de 13 programas de media hora cada uno y es una es una producción integral de Señal Santa Fe, Secretaría de Producciones e Industrias Culturales del Ministerio de Innovación y Cultura de la Provincia. El director del ciclo ha sido el santafesino Mauricio Minotti.http://elcairocinepublico.thanke.net/newsletter-cairo/pdf/ELCAIRO_05-11.pdf
Pre estreno en la ciudad de Santa Fe
Hoy viernes 13 a las 20 hs se hará en la ciudad de Santa Fe el pre estreno del nuevo largometraje Nemesio Juárez “La revolución es un sueño eterno”, basada en la novela homónima del escritor Andrés Rivera. La presentación será en el Centro Cultural Provincial (Junín 2457) y contará con la presencia del director. Invitan al acto el propio Centro Cultural Provincial y el Instituto Superior de Cine y Artes Audiovisuales (ISCAA) de Santa Fe.
FUENTE: MARIO PIAZZA - ROSARIO - SANTA FE - ARGENTINA
martes, 17 de mayo de 2011
Argentina Del 7 al 14 de mayo Dirección General: José Luis Jacobo Programación de la Sección "Cine Inusual" : Silvia G. Romero - Fabián Sancho Info: www.marfici.com / www.primordiales.com.ar
Cine Inusual en MARFICI 2011: "Emociones Inquietantes" Presentación: Desde sus inicios, el "Festival de Cine Inusual de Buenos Aires" se ha propuesto indagar los aspectos menos explorados de la producción cinematográfica internacional y nacional con el fin de cubrir las expectativas de aquellos que anhelan una visión fílmica diferente. Las estrategias de mercado y el predominio de fórmulas comerciales atentan, en muchas oportunidades, contra ciertos criterios 'no canónicos' de realización que desean escapar de las leyes de oferta y demanda comercial. Un objetivo a cumplir es, por lo tanto, facilitar el conocimiento de muchos autores clásicos y actuales que, al huir del estereotipo vigente, ofrecen una perspectiva ecléctica ya sea desde lo temático o desde lo visual. En MARFICI 2011, continuamos seleccionando directores que han trabajado un mismo tópico en distintos registros. En la nueva edición, contemplamos un tema con fuerte predicamento social: los sentimientos autodestructivos. Buscando una salida emancipatoria, los personajes de estos films nos invitan a reflexionar sobre la creciente soledad en las urbes y las múltiples manifestaciones del colapso anímico. Apelando a la fantasía, la violencia o los rituales, ellos articulan un microcosmos emocional propio. Para tomar conciencia. Silvia G. Romero y Fabián Sancho
Selección:
"Bye Bye Blackbird" (2005) - Dirección: Robinson Savary. Guión: Robinson Savary, Patrick Faure, Arif Ali Shah. Producción: Jani Thiltges, Christine Alderson. Escenografía: Wilbert Van Dorp. Fotografía: Christophe Beaucame. Montaje: Claire Fergusson. Música: Mercury Rev. Vestuario: Hazel Pethig. Con Derek Jacobi, James Thiérrée, Izabella Miko, Jodhi May, Michael Lonsdale, Christophe Beaucarne. UK / Luxemburgo / Alemania / Austria. 110 min. ATP.
Londres. Principios de 1900. Dos amigos trabajan construyendo un puente sobre la ciudad. Pero un día, Peter cae al vacío. Josef busca otro trabajo y descubre el circo Dempsey. A través de una afiche publicitario, ve la imagen de la trapecista Alice y se enamora instantaneamente. Al principio, comienza realizando tareas sencillas, pero luego, tiene la oportunidad de actuar junto a la chica de sus sueños. El film cuenta con destacadas presencias actorales incluyendo a James Thiérrée, nieto de Charles Chaplin. Sorprende la concepción estética de su realizador al generar un melodrama crepuscular con técnicas circenses. Contacto: Silvia G. Romero / Fabián SanchoFestival de Cine Inusual de Buenos AiresMail: festivalcineinusual@yahoo.com
"16 años de alcohol" (2003) - Dirección / Guión: Richard Jobson. Producción: Mark Burton, Richard Jobson. Edición: Ioannis Chalkiadakis. Fotografía: John Rhodes. Música: Keith Atack. Con Kevin McKidd, Laura Fraser, Susan Lynch, Jim Carter, Ewen Bremmer, Stuart Sinclair Blyth, Lisa May Cooper. Título Original: "16 Years Of Alcohol". UK. 102 min. P.M.16 años.
Comprende tres períodos diferentes en la vida de Frankie Mac. Su infancia tormentosa; una adolescencia signada por el rock y el libertinaje y una adultez más reposada. En su derrotero, debe luchar para trascender el modelo familiar de violencia y alcoholismo que le imponen desde niño. Incluso, cuando conoce a Helen, la chica que puede ser su válvula de escape a una mejor vida. Richard Jobson, ex lider de The Skids, sabe de lo que habla. Inmejorable banda de sonido. Para muchos, una combinación de "Trainspotting" con "A Clockwork Orange". Contacto: Silvia G. Romero / Fabián SanchoFestival de Cine Inusual de Buenos AiresMail: festivalcineinusual@yahoo.com
"El necrófilo" (2004) - Dirección / Guión: Philippe Barassat. Producción: Sacha Guillaume. Edición: Terence Bulley, Delphine Dufriche. Fotografía: Terence Bulley. Música: Christian Roux. Con Freddy Bournane, Ilona Szabo, Mohammed Aamoun, Jenny Bel'Air, Sissi Duparc, Morgane Maugran, Alain Burosse, Hafid, Christine Brücher. Título Original: "Le nécrophile". Francia. 38 min. P.M.18 años.
Un hombre extraño y solitario debe hacerse cargo de su sobrina. Ella pronto descubrirá la pasión de su tío por la muerte. Cuando la gente comienza a sospechar que es culpable de las desapariciones que están conmocionando a la ciudad, decide ayudarlo y cuidarlo. Algo impensado para su edad. Realizada a la manera de los films silentes, Barassat confiesa que busca financiamiento para una versión más extensa. Contacto: Silvia G. Romero / Fabián SanchoFestival de Cine Inusual de Buenos AiresMail: festivalcineinusual@yahoo.com
"En tus venas" (2009) - Dirección: Beata Gardeler. Guión: Karin Arrhenius (sobre novela de Lotta Thell). Producción: Anna Croneman / Gunnar Carlsson. Edición: Malin Lindström. Fotografía: Gösta Reiland. Música: Ola Flottum. Con Malin Crepin, Joel Kinnaman, Juhani Ahonen, Christian Akvist, Martin Aliaga. Título Original: "I skuggan av värmen". Suecia / Noruega. 92 min. P.M.18 años.
En Estocolmo, Eva y Erik se enamoran locamente. Ella es una oficial de seguridad que trabaja de noche y se resiste a una relación estable. Él, es una policía que no puede evitarla. Pero, Eva oculta un secreto: su adicción a las drogas. Tensa y oscura, el clima de opresión al que se someten los personajes recuerda a "Carancho". Contacto: Silvia G. Romero / Fabián SanchoFestival de Cine Inusual de Buenos AiresMail: festivalcineinusual@yahoo.com
"La mujer del bosque" (2009) - Dirección / Guión: Álvaro Robles. Producción General: Rodrigo Drago, Álvaro Robles. Asistencia Post-Producción: Marcela Ramírez, Luis Díaz. Cámara / Edición / Fotografía / Música Original: Álvaro Robles. Con Rodolfo Cepeda, Francisca Opazo. Chile. 98 min. P.M.18 años.
Hermes, a través de un ritual mágico, se conecta con una mujer no humana, la cual le muestra una realidad insospechada. El film plantea, en forma simbólica, diversas ideas relacionadas con la teoría cuántica, la ecología, el sexo sagrado, la meditación y el cambio de consciencia humano. De esta forma, cuestiona el actual modelo de realidad explorando la psiquis del ser humano y abarcando los mitos atávicos.
Contacto: Silvia G. Romero / Fabián SanchoFestival de Cine Inusual de Buenos AiresMail: festivalcineinusual@yahoo.com
"Lado B" (2010) - Dirección / Guión / Producción: Jimmy Ce. Diseño de Arte: Okytronic, Samanta Babic. Fotografía: Salvatore Luccerto, Javier Poggi. Música: Jimmy Ce. Con Zimena Ly, Jimmy Ce, Mariano Ramos, Samanta Babic, Incordio. Argentina. 79 min. P.M.18 años.
Él es un músico que vive en el borde de la autodestrucción. A medida que va destruyendo su cuerpo, su mente escucha el sonido del mar. Ella es una médica residente a cargo de urgencias. Luego de la muerte accidental de su novio, todo carece de sentido. Ambos, comienzan a compartir un destino cruel de laceraciones y riesgos insospechados. Rodada en blanco y negro, la banda de sonido acompaña los distintos cambios de ánimo de los personajes.
Contacto: Silvia G. Romero / Fabián SanchoFestival de Cine Inusual de Buenos AiresMail: festivalcineinusual@yahoo.com
Info + Fotos: www.festivaldecineinusual.blogspot.com / www.primordiales.com.ar
FUENTE: SILVIA ROMERO -FABIAN SANCHO - BUENOS AIRES - ARGENTINA


Los jurados, Federico Spoliansky, Silvia Romero y Miguel Monforte, destacaron que “el film muestra una edición precisa y transmite el perfume de las imágenes logrando un trabajo cercano al estado prístino”. Asimismo, recibieron menciones especiales “Argentino Vargas”, de Federico Sosa, “Imágenes para antes de la guerra”, de Francisco Márquez, y“Parque Centenario”, de Inti Gallardo y Benjamín Ellenberger.

Viernes, 06 de mayo a las 20:00 - 27 de mayo a las 22:00
Lugar
Arte Cinema (Espacio INCAA Km 3)
Salta 1620 - Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Argentina
Creado por
Silvia G. Romero
Lugar: Arte Cinema (Espacio INCAA Km 3) - Salta 1620 - Ciudad Autónoma de Bs. As.
"De Guante Negro" (2009)
Tres ladrones son convocados para el robo de un museo. Usan nombres en clave: se hacen llamar "Perro"; "Gato" y "Canario" por razones de seguridad. Los apodos guardan relación con sus destrezas: "Perro", es el factor de cohesión del grupo, desactiva alarmas y tiene todos los contactos; "Gato", se mete en los edificios por las ventanas y posee la habilidad de nunca ser detectado; mientras que "Canario", la única mujer del grupo, hace trabajos específicos desde un trapecio. La chica atrae a los dos hombres, pero, al no saber para quién trabajan, comenzarán a desconfiar uno del otro. "De guante negro" puede emparentarse con la divertida "Vida Bandida" de Barry Levinson porque "tres" se atreven al atraco y los juegos de poder están, siempre, a flor de piel. Competencia Oficial - V Festival de Cine Inusual de Buenos Aires."Deseo por lo Material" (2011) Dirección / Guión / Producción: Luis Sosa Arroyo. Asistencia de Dirección: Sergio Nemirovsky, César Méndez. Asistencia de Producción: Eugenia Sosa. Cámara: César Méndez, Sergio Nemirovsky, Eugenia Sosa, Luis Sosa Arroyo. Edición: César Méndez. Fotografía: Sergio Nemirovsky, Luis Sosa Arroyo. Con Luis Sosa Arroyo, Marcelo Vega, Florencia Quintana, Walter Canella, Paulo Giardina. Argentina. 42 min. P.M.13 años.Tomás es un ludópata, un adicto al juego que está pasando por una racha de buena suerte. Al conocer a Faustino, él se ve presionado por la exigencia de las apuestas y la crisis de pareja que atraviesa con su esposa Viviana. Ambientada en el 2000, esta historia nos muestra el vicio en forma de cartas, dados, fichas de casino y partidas de pool. Inédita!- "Sadomaster 2: Locura General" (2011)
Argentina es presidida por un gobierno de ultra derecha, que oprime a todos los que considera 'inferiores' y por ello, han creado un muro para segregar a la escoria social. Del otro lado, se está gestando un grupo revolucionario dispuesto a poner en jaque al sistema. La violencia inusitada, la muerte y la violación son moneda corriente en todos los enfrentamientos y el futuro no es promisorio. martes, 3 de mayo de 2011
En esta segunda parte del Ciclo Chris Marker, iniciado en octubre de 2010, continuamos la incursión en la rica filmografía de este singular cineasta francés que ha influido decisivamente en la historia del cine y en las formas del documental contemporáneo a través del “cine-ensayo”.
El ciclo se desarrollará los domingos 8, 15 y 29 de mayo a las 20hs. en el Tunel 4 del CCPE y contará con la proyección de tres films de su autoría y dos films que completan su universo: Noche y Niebla (1955), film donde Marker realizó la asistencia de dirección a Alain Resnais para retratar con material de archivo inédito Auschwitz, campo de concentración nazi; y La felicidad (1932) de Aleksandr Medvedkin, cineasta ruso que fue maestro de Marker y que lo llevó a realizar "El último bolchevique" en 1992.
Con la proyección de Lettre de Sibérie (1957) proponemos remontarnos a uno de sus primeros ensayos fílmicos que plasma, a partir de la voz en off, un montaje dialéctico y bastante humor, su experiencia política en torno al modelo revolucionario de la Unión Soviética. Level Five (1996), acerca de la batalla de Okinawa, y Le souvenir d'un avenir (2001), realizada a partir de material de archivo de la fotógrafa Denise Bellon, abordan a un Marker contemporáneo que continúa generando interrogantes acerca de la forma en que las imágenes constituyen la memoria de la humanidad.
Agradecemos especialmente a los cineclubes La Quimera y El Calefón de Córdoba por compartir tan importante material cinematográfico.
proyección en VHS de las dos primeras películas del gran director argentino
Jorge Polaco.
El sábado 7 de mayo a las 18 horas se proyectará “Diapasón” del año 1986 con
Harry Havilio, Carlos Kaufmann, Marta Fridman, Margot Moreyra, José María
Gutiérrez, José Havilio, Hilda Bernard, Salo Vasocchi, Omar Benavídez y Ariel ABonomi.
El domingo 8 de mayo a las 18 horas se proyectará su segunda película “En el
nombre del hijo” de 1987 con Margot Moreyra, Ariel Bonomi, Fernando Madanes,
Goly Bernal, Sergio Lerer, Jorge Sabaté, Graciela Taquini, Alí Bargach, Ana
Estrada, Berenice Soto, María Angélica Villar, John Bolster, Natalia Zamara,
Marina Cabrera, María Celeste Dalairac y Alicia Muxo.
Luego de las proyecciones el director y parte de los distintos elencos darán una
pequeña charla invitando al debate.
Los esperamos, la cita es en el microcine del Centro Cultural Recoleta (Junin
1930). La entrada es libre y gratuita.
Muchas gracias.
Elclú (multiplicidades variadas)
Honorable Comisión Directiva

www.mujeresenfoco.com.ar
http://sexodignidadymuerte.wordpress.com/
En los medios
Gustavo filma “La nieta de Gardel”
El diario El Ciudadano publicó el pasado miércoles 27 una entrevista con Gustavo Postiglione a propósito de la actual grabación de la miniserie “La nieta de Gardel”, cuyo proyecto resultara ganador del Concurso de Series de Ficción Federales del Plan Operativo de Promoción y Fomento a los Contenidos Audiovisuales Digitales llevado adelante por el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales en conjunto con el Consejo Asesor del SATVD-T y la Universidad de San Martín. Miguel Passarini, autor de la nota, le endilga al colega conciudadano los esdrújulos epítetos de prolífico y ecléctico. Según Gustavo, la de esta miniserie es una “de esas historias de ficción que uno bien podría pensar que sucedieron”, en referencia a un argumento que reune a los míticos Carlos Gardel y Ágata Galiffi. Y agrega “Creo que con este proyecto se puede demostrar que en Rosario se pueden hacer otras cosas; de hecho, hay una televisión diferente que se puede hacer y que a la gente le interesa ver”.
http://www.elciudadanoweb.com/?p=202658
La Distribuidora Cinematográfica "Viendocine" lleva adelante un Ciclo de Cine Independiente en Burlesque, espacio de arte ubicado en el barrio porteño de Congreso. En ese marco se proyectó ayer sábado 30 una selección de cortos de realizadores entrerrianos y santafesinos. En la programación se incluyó el corto documental “Citomegalovirus, de la infancia a la juventud”, de la rosarina (por adopción) Virginia Maciel.
www.viendocine.com.ar
Como ya hemos anunciado, se iniciará pasado mañana martes 3 en Arteón el ciclo Cine Club INCAA, que coordinan Juan Aguzzi y Gustavo Galuppo. Como acompañamiento de dicho ciclo y de las pelíclas que allí se presentarán, los programadores han dispuesto un blog donde publicarán textos críticos, entrevistas a los realizadores y estudios teóricos sobre el tema abordado.
http://el7continente.wordpress.com/
Premiados en los concursos del Espacio Santafesino
La Secretaría de Producciones e Industrias Culturales del Ministerio de Innovación y Cultura de Santa Fe realizó ayer miércoles 27 en el cine El Cairo el acto de entrega de premios de la Convocatoria "Espacio Santafesino" 2010/2011. En las categorías que atañen a los medios audiovisuales, los proyectos beneficiados han sido los siguientes:Categoría Producción Cinematográfica - Cortometraje Digital:
1- Viaje a la tierra del quebracho, de Manuel Quiñones
2- El guionista, de Lisandro Notario
3- Cuatromil, de Elena Guillén
Categoría Producción Cinematográfica - Work in Progress:
1- Buscando al huemul, de Lorena Di Natale (con dirección de Juan Diego Kantor)
2- Manekineko, de Juan Pablo Arroyo
3- Piognak, Dr. Dios, de Emilio Jatón
Categoría Producción Cinematográfica - Desarrollo de Proyectos de Largometrajes:
1- Diciembre, de Anahí Peralta Flores
2- La leyenda del niño costero, de Gonzalo GattoProducción de Contenidos para Televisión:
1- Bernianos, de Ignacio Sánchez Ordoñez
2- Yo, cumbia, de José Pablo Benzaquén
3- Las líneas de la mano, de Alfonso Gastiaburo
4- Cuatro calles, de Hernán Oscar RopertoPor otra parte, en el rubro Producción de Contenidos Multimedia y Web hubo entre los premiados dos proyectos de sendos colegas conciudadanos: Tutoriales de Cine y TV, de Nicolás Fogliatto, y Crónica Z, de Juan Mascardi. Los nombres de los integrantes de los respectivos jurados son los siguientes: en Producción Cinematográfica en la modalidad Cortometrajes: Federico Godfrid, Matías Herrera Córdoba, Liliana Nadal, Rodrigo Vila y Sandra Bilicich por el Ministerio; en tanto que en las modalidades Work in progress y Desarrollo de largometrajes el jurado estuvo integrado por Luis Sartor, Manuel García, Gastón Duprat, Cristian Pauls y Sandra Bilicih por el Ministerio. En Producción de Contenidos para Televisión: Roberto Barandalla, Mariano Cohn, Susana Fernández, Guillermo Rossi y Cecilia Vallina por el Ministerio. Y en Producción de Contenidos Multimedia y Web: Mariano Amartino, Matías Fernández, Franco Piccato, Santiago Siri y Cecilia Vallina, por el Ministerio. Según dicen, la ceremonia de premiación fue transmitida por Señal Santa Fe.a través de www.santafe.gov.ar/multimedia, pero en esta redacción nos enteramos tarde como para verla.
“Sustancias elementales” en Chile
El colega conciudadano Juan Mascardi estuvo la semana pasada en Chile para hacer la presentación de su programa televisivo “Sustancias elementales” en el marco de una jornada sobre periodismo televisivo. El lunes 18 estuvo en la Universidad Diego Portales de Santiago junto a la periodista Ximena Planella, editora del programa “Aquí en vivo”, del Canal Mega, y el martes 19 estuvo en la Universidad del Mar de Viña del Mar junto a César Pincheira, editor de “Huella digital”, primer sitio de fotoperiodismo de Chile. En ambas ocasiones fue proyectado el capítulo Agua de la serie: “Tiburones en el Paraná.”
http://sustanciaselementales.blogspot.com/
Cine Club Incaa en ArteónA partir del martes 3, todos los martes tendrá lugar en la sala de Cine Arteón (Sarmiento 778 Planta Alta) un ciclo de cine nacional y latinoamericano programado por Gustavo Galuppo y Juan Aguzzi, con filmes que suelen ser invisibles para los espectadores rosarinos. La propuesta se centra en “un cine con la determinación de mostrar zonas todavía no tan exploradas de la existencia a partir de actitudes por lo menos audaces y muchas veces insensatas.“ En su primer mes, el ciclo presentará la serie Retratos, con títulos que hacen foco en diversos personajes, sucesivamente: “Criada” (2009), de Matías Herrera Córdoba, “Hiroshima” (Uruguay, 2009), de Pablo Stoll, “Las sábanas de Norberto” (2003), de Hernán Khourian, “Cerca de Bony” (2006) , de Andrés Denegri, “Invernadero” (2010), de Gonzalo Castro, y “Claudia” (2010), de Marcel Gonnet.
http://cinematik.com.ar/general/brevedades/cine-club-incaaFUENTE: MARIO PIAZZA - ROSARIO - STA FE - ARGENTINA
Amateur, de Néstor Frenkel, durante MAYO en MALBA.cine y Cosmos/UBA
VideoFlims Distribución y Vamosviendo Cine
presentan:
Amateur
(Néstor Frenkel, 2011)
Un documental de Néstor Frenkel realizado con el apoyo del I.N.C.A.A. (Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales) y la colaboración del I.A.E.R. (Instituto Audiovisual de Entre Ríos)
Selección oficial Competencia Nacional del BAFICI 2011
Sinopsis:
A mediados del siglo pasado, con la difusión masiva del formato súper 8, el hombre común tuvo por primera vez la posibilidad de hacer cine. Cine hogareño, familiar, amateur. Esto afectó particularmente a Jorge Mario, un odontólogo concordiense que a los 10 años de edad había presenciado la filmación del western pampeano “Martín el Gaucho” de Jacques Torneur. Hoy, a los 70 años de edad y 40 años después de la realización de su western amateur al que llamó “Winchester Martín”, este autodidacta quiere filmar su propia remake.
Equipo técnico:
Producción: Sofía Mora
Cámara y Fotografía: Diego Poleri
Música: Gonzalo Córdoba
Sonido: Fernando Vega / Hernán Gerard
On Line: Alejandro Nakano
Voz en off: Federico Figueroa
Guión, Montaje y Dirección: Néstor Frenkel
Trailer:
http://www.youtube.com/watch?
Acerca del director:
Néstor Frenkel nació en Buenos Aires en 1967. Sonidista de oficio desde 1993, en 1999 dirigió y produjo una serie de cortos animados titulados 'Marcello G., sólo un hombre…', y luego el mediometraje de animación 'Plata Segura'. En 2005 estrenó su primer largometraje de ficción 'Vida en Marte' y 'Buscando a Reynols' su primer largometraje documental. A fines de 2007 terminó su segundo documental 'Construcción de una Ciudad'. En 2010 produjo el largometraje de ficción 'La hora de la Siesta' de Sofía Mora y en 2011 presenta "Amateur", su tercer largometraje documental como director.
Horarios:
MALBA.cine (Av. Figueroa Alcorta 3415)
Todos los viernes de mayo a las 22:00 hs.
y los domingos a las 21:30 hs.
Cine Cosmos-UBA (Av. Corrientes 2046)
Jueves 5, viernes 6, sábado 7 y domingo 8 a las 20:00 hs.
Jueves 12, viernes 13, sábado 14 y domingo 15 a las 20:00 hs.
Jueves 19, viernes 20, sábado 21 y domingo 22 a las 18:00 hs.
Fanpage del filme en Facebook:
http://www.facebook.com/pages/
Críticas:
“Humor desopilante”, La Nación
“Derrocha simpatía”, Página/12
“¡Excelente!” 5/5, EscribiendoCine
“¡Excelente!” 5/5, A Sala Llena Online
“Charming moments”, Variety
Para mayor información o contactos por entrevistas, por favor ingresa a:
FACEBOOK: http://www.facebook.com/
TWITTER: http://www.twitter.com/
Hernán Panessi - VideoFlims Distribución
Prensa y comunicaciones
“Cine Inusual” y “VideoFlims” en el MARFICI
La VII edición del Festival Internacional de Cine Independiente de Mar del Plata (MARFICI) cuenta con dos ciclos que muestran películas que pocas veces tenemos la oportunidad de ver.
“Ciclo Cine Inusual”
Este ciclo está coordinado por los organizadores del "Festival de Cine Inusual de Buenos Aires". En él se pretende indagar los aspectos menos explorados de la producción cinematográfica internacional y nacional con el fin de cubrir las expectativas de aquellos que anhelan una visión fílmica diferente. Durante la nueva edición del MARFICI, en el ciclo “Cine Inusual” se podrán ver películas en torno a los sentimientos autodestructivos:
-16 años de alcohol (UK. 2003) Dirección: Richard Jonson
-El necrófilo (Francia. 2004) Dirección: Philippe Barassat
-Bye Bye Blackbird (UK/Luxemburgo/Alemania/
-En tus venas (Suecia/Noruega. 2009) Dirección: Beata Gardeler
-La mujer del bosque (Chile. 2009) Dirección: Álvaro Robles
-Lado B (Argentina. 2010) Dirección: Jimmy Ce
“Ciclo VideoFlims”
Este ciclo está a cargo de VideoFlims Distribución, una propuesta que surge con el fin de ofrecer algo distinto en la estandarizada palestra del mercado cinematográfico actual, brindando la posibilidad de hacer accesibles las películas independientes que, antes, eran casi imposibles de ver. En esta edición del MARFICI las producciones seleccionadas son:
-Recortadas (Argentina. 2009) Dirección: Sebastián de Caro
-Strogonoff (Chile. 2008) Dirección: Esteban Rojas
-2 Locos en Mar del Plata (Argentina. 2009) Dirección: Pablo Marini y Matías Lojo
-Jesús de Longchamps (Argentina. 2003) Dirección: Eduardo Peduto, Mirta Martín, Marcelo Estévez, Juan Oyarçabal
-Post: La Aventura Completa (Argentina. 2010) Dirección: Pablo Parés y Esteban Rojas
-Working Day (Nueva Zelanda. 2010) Dirección: Andrés Borghi
La VII edición del Festival Internacional de Cine Independiente de Mar del Plata se desarrollará del 7 al 14 de mayo de 2011 en el Centro de Arte MDQ, salas Roxy, Melany y Radio City.
