Libraria los invita a la presentación del libro

Borges va al cine
de Gonzalo Aguilar y Emiliano Jelicié

Colección Los escritores van al cine
dirigida por Gonzalo Aguilar

Presentan el libro:
Pablo Ansolabehere
Sergio Wolf
y los autores

Lunes 13 de diciembre a las 19 horas

Universidad del Cine
Pasaje J.M. Giuffra 330, San Telmo

FUENTE: Marcelo PaeZ - BUENOS AIRES - ARGENTINA

CICLO DE HOMENAJE AL SPAGHETTI WESTERN EN EL GUIDO MIRANDA

Los martes y jueves de diciembre, en el Microcine del C.C. Guido Miranda, Colón 164, compartiremos un ciclo homenaje a un género inoxidable, el spaghetti western. Las funciones se realizan los martes a las 20 y 22 hs y los jueves a las 20 hs, con entradas generales de $6 y para estudiantes y jubilados, $3.

El spaghetti-western es un subgénero cinematográfico de películas del Oeste producidas por compañías europeas, generalmente r ...odadas en Europa y de bajo presupuesto. Este término fue usado por los críticos para menospreciar al género. Pero sin embargo, algunas de estas películas fueron adquiriendo admiración y respeto por parte del público, hasta convertirse en un género de culto.
Las diferencias más destacadas de este género con el western clásico (o americano) son: las técnicas de montaje, los movimientos de cámara (el abuso de los zooms), la caracterización de los personajes y la música. Las temáticas también difieren totalmente de las del western americano; uno de los temas más usados es 'la venganza'. Generalmente los personajes principales son antihéroes, o sea, que desempeñan las funciones narrativas propias del héroe tradicional, pero difieren en sus apariencias y valores.
La música creada por Ennio Morricone era totalmente diferente a lo que se venía escuchando en el género western. Era tan original, que muchos compositores usaron su estilo para la musicalización de otros spaghettis.
En el rodaje de la mayoría de los spaghetti-westerns, se utilizó como escenario el Desierto de Tabernas (Almería, Andalucía, España), ya que este desierto es muy semejante al estadounidense. Pero también se usaron paisajes de otros lugares de Europa, como por ejemplo, Madrid y Roma.
(Consultar artículo completo en: SpaghettiWesterns.com.ar)

Se podrán ver en el Guido dos de las más célebres sagas del género dedicadas a Django y Ringo, personajes paradigmáticos del spaghetti western. Django es un misterioso pistolero extraordinariamente hábil para matar y desaparecer. Django, el bastardo, es considerada una especie de precuela del Django protagonizada por Franco Nero que alcanzó un enorme éxito de público. Se cree que más de 100 secuelas se han filmado de esta película en diferentes países del mundo. En el Guido veremos dos películas más que tratan del encuentro de Django con otro de los grandes personajes del género, Sartana, potenciándose mutuamente para delicia de los amantes de este cine. Ringo es un héroe poco convencional que se mueve, según un tópico del género, animado por un implacable deseo de venganza. Momentos de alta tensión, crueldad, y acción a raudales se hallan en su más alta expresión en estas imperdibles joyas del spaghetti western.


Martes 7, 20 hs – Martes 21, 20 HS: DJANGO, EL BASTARDO, de Sergio Garrone. Italia, 1969. 95´, Western-horror. Apta más de 18 años.
Durante la guerra civil, tres oficiales líderes de un regimiento se venden a los yanquis, matan a los centinelas y permiten que las tropas enemigas masacren a todos sus hombres. Sin embargo, uno de ellos queda vivo...Dado por muerto, Django (interpretado por Anthony Steffen) comienza a buscar a sus enemigos: los hombres que lo creyeron muerto. ¿Es un fantasma o un hombre enceguecido por la venganza?

Martes 7, 22 hs - Martes 21, 22 HS: DJANGO DESAFÍA A SARTANA, de Pasquale Squitieri. Italia, 1970. Apta mayor de 16 años. 90´, Spaguetti Western.
Django llega al pueblo y descubre que su hermano Stephen, acusado de robar un banco, ha sido salvajemente asesinado. Tras algunas averiguaciones, se convence de que el verdadero culpable es Sartana y lo desafía a un duelo. Justo a tiempo, descubre que el autor del crimen es realidad una importante figura local y entonces Django y Sartana unen fuerzas para castigarlo. Apasionante spaghetti western que capitaliza el éxito de las sagas de Django y de Sartana, protagonizado por Tony Kendall y George Ardisson, con dirección de Pasquale Squitieri.


Jueves 9, 20 hs: DJANGO Y SARTANA: EL ÚLTIMO DUELO, Demofilo Fidani. Italia, 1970. Apta mayor de 16 años. 90´, Spaguetti Western.
Sartana (Fabio Testi), un joven pistolero de Dallas, llega a Black City haciéndose pasar por sherrif, con la misión de eliminar al jefe del pueblo, Bud Willer (Dean Stratford), un peligroso bandido que no duda en asesinar a todo aquel que se le oponga sin dejar vivo a nadie que pueda denunciarlo. Al mismo tiempo, llega a la ciudad Django (Hunt Powers), otro misterioso pistolero disfrazado de sepulturero que no le pierde pisada a Willer y que, tras un primer enfrentamiento con Sartana, finalmente lo ayudará en su tarea.
Django y Sartana, el último duelo vuelve a reunir a dos de los personajes
más populares del spaghetti western, en un film repleto de tiros y violencia
que funciona como un excelente entretenimiento. Dirige Demofilo Fidani, uno de los más excéntricos y entusiastas realizadores del género, bautizado como“el Ed Wood del spaghetti western”.

Martes 14, 20 HS: UNA PISTOLA PARA RINGO. Duccio Tessari. Italia 1965. 94´, apta para mayores de 13. Western.

Una pistola para Ringo es una película filmada en 1965, en Italia y Almería, es un spaghetti western muy conocido, se le considera un icono de este género, dirigida por Duccio Tessari y protagonizada por Giuliano Gemma en el papel de Ringo, la música le corresponde al gran Ennio Morricone.
Un grupo de forajidos liderados por el temible Sancho (Fernando Sancho) roba un banco, pero tienen que refugiarse en un rancho, tomando como rehén a la rica familia que allí habita y a sus trabajadores, para evitar que el grupo que les persigue los atrape. Las autoridades deciden infiltrar en el rancho a Ringo (Giuliano Gemma), un pistolero que está en la cárcel, para así lograr evitar una matanza e intentar recuperar el dinero. Un éxito en los inicios del género.


Martes 14, 22 hs – Jueves 23, 20 hs: DIOS LOS CRÍA Y RINGO LOS MATA. Duccio Tessari. Italia 1969. 98´, apta para mayores de 13. Western.

Monty y Ted, dos revoltosos hermanos distanciados desde hace años, deben convivir pacíficamente durante seis meses si es que quieren cobrar una jugosa herencia de 300 mil dólares. Como es de esperar, la tarea no les será del nada fácil: ambos se enamoran de la misma chica, Rosella y no paran de meterse en problemas.
El film combina magistralmente la acción y la comedia, y reúne para la pareja protagónica al astro Giuliano Gemma y al ex campeón mundial de boxeo Nino Benvenuti, quienes logran una excepcional química en la pantalla.

Jueves 16, 20 HS: EL RETORNO DE RINGO. Duccio Tessari. Italia 1966. 100´, apta para mayores de 13. Western.

Julio de 1865. Acaba de terminar la Guerra Civil Americana. El capitán Montgomery Brown (Giuliano Gemma) es uno de los pocos militares que continúa siendo fiel a sí mismo tras la guerra. Abandona su brillante carrera en el ejército para volver con su esposa, con la que se casó poco antes de irse al frente. De camino a casa, se detiene en la posada del viejo Gionata, que había enseñado a Monty a montar y cazar cuando era un niño, y le cuenta como son ahora las cosas en el pueblo. Muchas de esas cosas han cambiado, y el capitán Montgomery deberá luchar para recuperar lo que es suyo...

FUENTE: DCEA - CHACO - ARGENTINA

Función Extraordinaria en el cineclub de Córdoba
VIERNES 10 DE DICIEMBRE, 20.30 HS.

TOSCO

Función especial al cumplirse 35 años de la desaparición física del líder sindical Agustín Tosco.
Durante la dictadura del general Juan Carlos Onganía en 1966, los argentinos no imaginaron que ante sus ojos se gestaba un genocidio. Pocos años después, miles de hombres y mujeres fueron perseguidos a muerte.
Las imágenes de este documental recuerdan la historia del dirigente sindical cordobés Agustín Tosco.

El film indaga en una parte relegada de la historia oficial. De esta forma se busca tender un puente de reflexión sobre la historia cercana entre quienes vivieron el auge del proceso político de los años 60 – 70, los niños que crecieron bajo la más atroz dictadura militar que sufriera nuestro país y las actuales generaciones de jóvenes.

La "memoria popular" conserva imborrable la figura de Agustín Tosco a pesar del silencio al que fue sometido su nombre durante largos años. Este film se enmarca en una etapa riquísima del movimiento obrero argentino. Se acerca principalmente a uno de los líderes sindicales más relevantes de la historia. BIO. PERSONAJE Agustín Tosco (1930 – 1975) es elegido Secretario General del Sindicato de Luz y Fuerza Córdoba en 1957 cuando apenas contaba con 27 años.

Tuvo una actuación relevante en la revuelta popular denominada El Cordobazo, tras el cual fue detenido en la cárcel de Rawson hasta diciembre de 1969. Tras la segunda revuelta llamada El Viborazo (15 de marzo de 1971) vuelve a ser detenido permaneciendo preso en Devoto y Rawson desde abril de 1971 hasta setiembre de 1972. Durante la intervención del Brigadier Lacabanne en la provincia de Córdoba, la Empresa Provincial de Energía de Córdoba es intervenida y Agustín Tosco cesanteado. Hay contra él una orden de captura y amenazas por parte de la banda terrorista TRIPLE A.Pasa a la clandestinidad, enferma y fallece el 5 de noviembre de 1975 a la edad de 45 años.

Adrián Jaime (1971) Licenciado en Cine y TV en la Escuela de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba. Desde 1995 produce y dirige largometrajes, documentales, animaciones cinematográficas y programas para televisión en Argentina de manera independiente. Los proyectos abordan diversas temáticas siempre vinculadas a la promoción de los Derechos Humanos. La mayor parte de los trabajos que ha realizado en los últimos años se desarrollaron sobre los derechos de la mujer, la libertad sindical y la búsqueda de la identidad.
Filmografía: doc TOSCO (2010)

http://www.toscodocumental.blogspot.com/ / doc VICTORIA (2008)

http://www.victoriafilm.com.ar/ / libro de fotografías TOSCO, LA CALLE TIENE MEMORIA (2008) / doc LOS PERROS (2004) / doc TOSCO, GRITO DE PIEDRA (1998) / serial TV educativa LAS JOYAS DE LA ABUELA (TV canal 12 Córdoba, 1995)
Presentan: INCAA / MOSTROInvitan: Universidad Nacional de Córdoba, - Servicios de Radio y Televisión SRT,- Centro de Documentación Audiovisual
EXHIBICION en FORMATO DIGITAL / DURACION 90 MINUTOS/ Bono contribución: $8- Socios: $0.80

FUENTE: CINECLUB MUNICIPAL HUGO DEL CARRIL Bv. San Juan 49 (X5000ATA) , Córdoba, Argentina (0351) 433-2463 (0351) 434-1609 http://www.cineclubmunicipal.org.ar/ info@cineclubmunicipal.org.ar

NOTICIAS DESDE CHILE

Este jueves 9 Estreno película chilena en SANTIAGO, VINA DEL MAR y TEMUCO
Juan, Amaya y Richi son tres jóvenes que buscan de alguna forma escapar de sus vidas rutinarias, lo que los lleva a enfrentarse a: un misterioso eclipse, señales extraterrestres, y un rumor del fin del mundo. Éste es el eje principal de la coproducción chileno-boliviana-costarricense "Tercer mundo", ópera prima de César Caro y ganadora como Mejor Mejor Largometraje de Ficción Centroamericano del 12 Festival Internacional de Cine Icaro.

VER TRAILER: http://www.youtube.com/watch?v=KnjHTXiHrfA

"En nuestro continente siempre han existido historias de seres que vienen de otro lugar", comenta Caro, agregando que en su película ha querido explorar este mundo mezclándolo con las inquietudes de cualquier joven. Es así como la cinta "cuenta la historia de tres jóvenes que quieren escapar de sus monótonas vidas pensando que la solución a sus problemas se encuentra más allá de las fronteras de sus países. Cada uno buscará respuestas a su manera mezclando la realidad con la ciencia ficción y los mitos locales más una buena dosis de humor e ironía", sostiene.

En el mundo hay miles de jóvenes que cada año salen de sus ciudades o países en busca de mejores oportunidades estudiantiles o laborales, o sólo en búsqueda de nuevas aventuras. Los que no tienen la posibilidad de viajar también evaden sus realidades mediante la música, la literatura, el cine o en otro mundo, como sucede con el personaje de la película que añora encontrarse con un OSNI (Objeto Submarino No Identificado).
Para el rodaje, el director de la cinta y la productora, Ana Lucía Jiménez, viajaron por Costa Rica y Bolivia para hacer el filme. "Mi idea era buscar alternativas de financiamiento y logística con gente conocida y entusiasta que fueran una ayuda para la producción de una película. Le planteé esta idea a Ana Lucia, con quien fuimos compañeros de curso en la escuela de cine de Cuba. Ambos habíamos vivido y trabajado en Chile, Bolivia y Costa Rica, por lo que conocíamos mucha gente ligada al cine y a la producción, más el montón de amigos entusiastas y soñadores de tiempo completo que sabíamos engancharían con la idea de hacer una película", cuenta Caro.
"Tercer mundo" es una producción de Películas Plot y Filamento Films, y recibió el premio al Mejor Largometraje de Ficción Centroamericano del 12 Festival Internacional de Cine Icaro. También ha estado presente en el XX Cinequest Film Festival, el 13° Festival de Cine Las Américas y el AFI Latin American Film Festival, los tres de Estados Unidos y en Guadalajara Construye del Festival Internacional de Cine de Guadalajara, México.
Es así como nace esta coproducción que llega a las salas de cine de Santiago, Viña del Mar y Temuco este 9 de diciembre, y prepara su estreno en Bolivia y Costa Rica para el 2011.
Sitio Web www.tercermundolapelicula.com
Twitter @TercerMundofilm


Quedan 10 días para postular al 11 Festival Internacional de Cine Lebu
Se encuentra a disposición de los realizadores del país y el mundo, las bases para participar en la 11ª versión del Festival Internacional de Cine Lebu (FICIL), que se desarrollará entre el 1 y el 5 de febrero de 2011 en Lebu, capital de la Provincia de Arauco, Bío Bío.
Los interesados podrán participar en las categorías de cortometraje ficción regional e internacional; y documental regional e internacional. Podrán participar todas las obras con su proceso de postproducción finalizado a partir del 1 de enero de 2010 en adelante; y deberán tener una duración máxima de 30 minutos, incluyendo los créditos.
Las cintas deberán ser presentadas en su versión original o subtitulada en español en norma NTSC, y su formato de exhibición será en DVD, MINI DVD o DV CAM; aunque para la etapa de preselección se debe enviar una copia en DVD NTSC hablada o subtitulada en español.
Junto con esta copia se debe incluir sinopsis argumental; ficha técnica; tráiler (en lo posible); fotografía del director; tres o cuatros imágenes de la película en 350 dpi o más; datos completos del director; y la ficha de postulación que se puede encontrar en www.cinelebu.cl. Toda esta información debe ser entregada en español y en inglés.
Los DVD para la etapa de preselección deben estar dentro de una caja o un estuche en cuya portada contenga la siguiente información: categoría a la que se postula, título de la obra, nombre del director, año de producción, duración, país de origen y contacto.
El plazo máximo de entrega de los trabajos es el 17 de diciembre de 2010 para quienes envíen sus trabajos a Chile.
Más informaciones en www.cinelebu.cl También se puede enviar un correo electrónico a festival@cinelebu.cl

Quedan 20 días para postular al 9 DIFF Chile
El 9 Festival Internacional de Cine Digital (DIFF); tiene a disposición de los realizadores del país y el mundo, las bases para participar en su próxima versión que se desarrollará entre el 23 y 26 de marzo de 2011 en Viña del Mar, Reñaca, Con Con, Valparaíso, Villa Alemana, entre otras sedes.

Sus categorías son de largometraje ficción y documental; cortometraje: ficción, documental, bicentenario, animación y experimental. Podrán participar todas las obras terminas a partir de enero 2009 en formato digital.
Desde http://festcinedigital.cl sitio oficial del festival, los participantes podrán descargar las bases y ficha de inscripción; la cual debe ser enviada junto al material a Nicaragua 2188 Ñuñoa, Santiago, Chile; y una segunda dirección de envío es: Alcalde Prieto Nieto 452, Viña del Mar, Chile.
La ficha de inscripción, el material en formato DVD, así como toda la información requerida para la pre-selección, será recepcionada hasta el lunes 27 de diciembre 2010.
Más informaciones en info@festcinedigital.cl
El Festival Internacional de Cine Digital, nació al año 2003 a raíz de la ausencia en Chile de una instancia audiovisual que proporcionara a los realizadores nacionales la posibilidad de exhibir sus obras en formato digital. Posteriormente, el certamen expandió su convocatoria al extranjero convirtiéndose en primer Festival del país y Latinoamérica dedicado a potenciar el formato digital en el rubro audiovisual.

El Festival de Cine de Mujeres lanza sus bases para su primera versión
Ya se encuentra a disposición de los realizadores del país, las bases para participar en la 1ª versión del Festival de Cine de Mujeres (FEM), que se desarrollará entre el 16 y el 19 de marzo de 2011 en Santiago, Chile. FEM, nace para relevar y apoyar el trabajo de las realizadoras y acercar a un amplio público las películas relacionadas con las temáticas de género.
Las categorías de competencia son: Cortometraje de Ficción y Cortometraje Documental. Y podrán participar todas aquellas obras con su proceso de post-producción finalizado a partir del 01 de enero 2010 en adelante, de duración máxima 30 minutos incluidos los créditos y deberán ser presentadas en versión original en español o subtitulada en español, en norma NTSC.
El jurado estará formado por personalidades del medio audiovisual, de las artes, la industria y la cultura nacional y extranjera.
SOBRE PREMIOS e INSCRIPCION
Sobre los premios el 1º FEM, Festival de Cine de Mujeres, entregará premio como Mejor Cortometraje y Mención del Jurado; en ambas categorías - ficción y documental -
El plazo máximo de entrega de los trabajos es el 30 de Enero 2011 y deberán realizarse por medio del formulario electrónico disponible en el sitio web: www.femcine.cl, para mayor información a través del mail femcinechile@gmail.com
Descargue las bases desde www.femcine.cl

FUENTE: Andrea A. Carvajal Sandoval - CHILE

"FESTIVAL DE CINE Y VIDEO OJO AL SANCOCHO"

Un puchero audiovisual entre tejados de chapa
una nota del periodico diagonal de España.

Llevar el cine a las periferias y generar nuevos imaginarios. Con esos objetivos, el Festival Internacional de Cine y Vídeo Comunitario Ojo al Sancocho celebra su tercera edición del 17 al 24 de septiembre en la localidad colombiana de Ciudad Bolívar.

Irene G. Rubio y Andrea García (Redacción)
Viernes 1ro de octubre de 2010. Número 133 Número 134

Durante el Festival Ojo al Sancocho, a las proyecciones de vídeo se suman encuentros, talleres y un recorrido por las calles de Ciudad Bolívar.

“¿Cómo sale Ciudad Bolívar en la televisión?” “Aparece igual de feo”. La respuesta de Dilan Daniel, de 11 años de edad y habitante de esta localidad situada al sudeste de Bogotá (Colombia), es aplastantemente sincera. Efectivamente, Ciudad Bolívar no tiene muy buena fama. Compuesta por miles de lo que eufemísticamente se denomina ‘asentamientos informales’ y poblada por más de 700.000 personas, es uno de los cinturones de pobreza más grandes de Colombia. La vida en Ciudad Bolívar no es fácil: servicios como la salud o la educación no llegan a toda la población y la presencia de grupos armados genera un constante goteo de violencia. En ese escenario, numerosas organizaciones comunitarias y sociales tratan día a día de construir alternativas.

“Hay una necesidad de que comunidades como la de Ciudad Bolívar veamos otras historias, otros personajes, y aprendamos a contar las historias que suceden en nuestras comunas”, cuenta Daniel Bejarano, realizador y educador, mientras paseamos por las empinadas calles de la localidad. Bejarano considera que “el cine que se hace en Colombia no representa la realidad de este país”, son historias que explotan el lado más sensacionalista de la violencia, en lo que muchos definen como ‘pornomiseria’. Cine y televisión generan unos imaginarios que la juventud “asume como reales y prototipos de vida”.

Para inventar narrativas alternativas surgen dos iniciativas e las que participa Bejarano: la Escuela Eko Audiovisual y el Festival Internacional de Cine y Vídeo Comunitario Ojo al Sancocho.

Una escuela diferente

“Cuando yo llegué a Ciudad Bolívar me enamoré de un grupo de niños y niñas y vi que el espacio para poder compartir y aprender de ellos era el vídeo. Me inspiré en las necesidades que tiene Ciudad Bolívar, la falta de inclusión social en la cultura y en las artes”. Así nace, hace cuatro años, la Escuela Eko Audiovisual, un espacio que facilita una formación lúdica a niñas y niños de 9 a 16 años. En ella aprenden a manejar medios audiovisuales, prensa e internet, y a desarrollar estrategias de comunicación, con una metodología que, en palabras de Daniel, busca crear “espacios donde todos seamos iguales y no haya jerarquías desde el primer día”.

Dilan Daniel, alumno aventajado de la Escuela, que ya tiene en mente una película de terror y otra de acción, continúa: “Esta escuela es diferente, porque a uno le prestan la cámara y dicen: se la prestamos para que hagan una historia, no para que vayan a jugar. Es diferente porque nos enseñan y no nos obligan a hacer las cosas”.

Las ganas de aprender y hacer que tienen las alumnas y alumnos rebosan nuestras expectativas al llegar al barrio: enseguida nos piden las cámaras, y se ponen a hacer fotos, a grabar... Les planteamos que ellas y ellos se entrevisten y lo hacen con una profesionalidad impresionante; el enamoramiento por el que Daniel se metió de lleno en este barrio se nos muestra evidente.

En una de las sedes que la Escuela tiene en Ciudad Bolívar, Yernemi, de 13 años, espera a sus compañeros para ver una película, quizás una de Chaplin. Tras las sesiones de visionado, analizan las películas y sacan ideas para hacer sus propios vídeos. Yernemi nos muestra la vista del barrio, lleno de casas de chapa, desde la azotea de la escuela, que utilizan como estudio abierto de fotografía y de grabación.

Intercambio de saberes

Fruto del trabajo en la Escuela Eko, y de un proceso de formación, investigación y realización de documentales con jóvenes y organizaciones sociales, surge en 2007 el Festival Ojo al Sancocho (sancocho: guiso muy popular en Colombia pero también un sinónimo de ‘lío’ o ‘follón’). Su objetivo, tal y como apunta su director, Daniel Bejarano, es “democratizar la cultura audiovisual en Colombia y promover que los festivales no sólo se hagan en el centro de las grandes ciudades, sino también en las periferias. Que en estas periferias también se haga cine, y que tenga una participación colectiva”.

Durante una semana múltiples ojos miran y analizan producciones presentadas desde distintos lugares del mundo e intercambian conocimientos, saberes y experiencias. Entre los asistentes, Yernemi o Dilan Daniel comparten el patio de butacas con el reconocido semiólogo Jesús Martín Barbero.

Uno de los sueños de Daniel es la creación, ya en marcha, de la Escuela Popular Latinoamericana para infancia, juventud y personas adultas, una escuela itinerante que busca la confluencia de estudiantes y profesionales de lo audiovisual de países de América Latina. Una escuela que fomente, igual que la Eko, la participación de la juventud en la construcción de la sociedad que quiere.

En el cerro de Potosí, Dilan Daniel reconsidera su primera respuesta. Ciudad Bolívar también tiene cosas bonitas: “Los árboles y los pájaros. Y este colegio, que es azul como el cielo... y atrae muchos bichos”.

FUENTE: Daniel Bejarano - COLOMBIA

DESPEDIDA DE AÑO DE LA GENTE DE HORNO PRODUCCIONES

En el 2010 llegó el Hada y nos cumplió el deseo de volver a trabajar juntos haciendo lo que más nos gusta hacer: filmar.Llegó, dignificó y el Malón volvió al ruedo.
Y por eso este año se merece un cierre de lujo con dos eventazos, a saber:
Lunes 13 de dic. a las 20 hs.

LA VUELTA DEL MALÓN (clickea acá y mirá el trailer) se proyecta en La Noche de los Cortometrajes en el Cine Gaumont (Rivadavia 1635) donde compite con todos los cortos ganadores de los distintos festivales de nuestro país. Sábado 18 de dic. sale

FIESTA HORNO La vuelta del malónVenite a festejar con nosotros en el SickClub (Alsina 921) por sólo 15 pesitos.Dale, que este 2010 fue hermoso y queremos compartir esa alegría con todos uds. que también son parte de nuestra felicitud!!!!

FUENTE: RODRIGO LICO LORENTE - BUENOS AIRES - ARGENTINA

Se viene el 7º Tapiales Cine Corto

Del 10 al 12 de diciembre próximos se realizará el Festival de Cortometrajes más popular del País: el 7º Tapiales Cine Corto, con entrada libre y gratuita, Festival Internacional de Cortometrajes, organizado por JC Films OFCT, con los auspicios del INCAA, Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires, SICA y la Secretaría de Cultura de La Matanza. La séptima edición ha sido declarada de Interés Provincial por la Honorable Cámara de Senadores de la Pcia. de Bs. As., de Interés Cultural Nacional por la Secretaria de Cultura de La Nación y de Interés Municipal y Cultural por el Honorable Concejo Deliberante de La Matanza.

En esta edición se otorgará el Premio Aborigen a: Mejor Cortometraje del Festival, Mejor Cortometraje de La Gente, Mejor Cortometraje Extranjero, Mejor Dirección, Mejor Producción, Mejor Guión, Mejor Fotografía, Mejor Sonido y Mejor Animación. Los premios constarán de un efectivo de $ 5000 otorgado por el Instituto Cultural de la Pcia. de Bs. As. , becas para estudiar en SICA y jornadas de equipos para filmación de Dinamic Films.

El jurado está integrado por figuras celebres y de prestigio de la comunidad cinematográfica como; Alberto Lecchi (Director y Guionista), Diego Musiak (Director, Productor y Guionista), Natural Arpajou (Directora y Guionista) y Martín Kohan (Productor y Director del Festival Latinoamericano de Buenos Aires).

Enmarcado en los festejos por el Bicentenario, también se proyectarán algunos de los cortometrajes de la realización colectiva conocida como “25 Miradas, 200 Minutos”.

La entrega de Premios Aborigen será conducida por el talentoso Mr. Miguelius, reconocido en el ambiente cinematográfico por su labor sonora y en el mundo de la música electrónica por su virtud de realizar música electrónica con sus cuerdas vocales.

Este año el Video Apertura 2010 será un homenaje a una de las cintas cinematográficas más populares del mundo, se trata del film de Robert Zemeckis “Volver al Futuro”, producción realizada por el equipo del Festival y en colaboración con vecinos de la comunidad de Tapiales.

Algunas de las actividades especiales para esta edición serán los talleres y charlas de cine como; Cine Joven x Jovenes, taller audiovisual a cargo de la Lic. María Florencia Alcaráz, Taller de Efectos Especiales por Metamorfosis Fx y Charla de Producción de Cine Independiente por la Productora Marina Zeising. Todos talleres son gratuitos. Para inscribirse y obtener más información se puede visitar www.tapialescinecorto.com.ar.

Además en esta edición habrá un stand de VideoFlims productora y distribuidora de cine fantástico y bizarro, donde podrás conseguir las películas que siempre quisiste en DVD.

Programación Oficial 2010: http://www.tapialescinecorto.com.ar/

FUENTE: FELLINIA - www.fellinia.com.ar - MAR DEL PLATA - BS AS - ARGENTINA

Convocatoria Muestra “Cine de Alcantarilla” 2011

Se podrán presentar tantos cortometrajes como se quiera.

La temática podrá ser: gore, terror, fantástico o ciencia ficción, sin importar presupuesto ni medios con los que se haya rodado.

Los cortometrajes podrán estar rodados en cualquier idioma. Pero deberán facilitarse, en caso de no estar en español o valencià, subtítulos para su traducción al español, si no los llevarán ya incluidos.

El tiempo máximo por cortometraje no deberá superar los 25 minutos.

Deberán enviarse dos copias en formato dvd con información sobre el cortometraje y su

realizador/a.

La fecha límite de entrega de cortometrajes será el 15 de Enero de 2011. Pasada la misma, no se aceptarán más trabajos.

Habrá cuatro premios: 1º, 2º y 3º premio a los mejores cortometrajes. El público asistente decidirá cuales son los trabajos ganadores mediante su voto. Además, habrá un “Premio del jurado”. En caso de que el realizador no se encuentre presente en la muestra, se le enviará el premio por correo.

Aptdo. Correos 1420

03205 Elche (Alicante) ESPAÑA.

cinedealcantarilla@hotmail.com

Bases: http://www.deadsign.es/bases_cinealcantarilla.pdf

FUENTE: FELLINIA - www.fellinia.com.ar - MAR DEL PLATA - BS AS -ARGENTINA

NOTICIAS DESDE ROSARIO

Se estrena "Los teleféricos"

Pasado mañana viernes 3 a las 20 hs se estrenará en el El Cairo - Cine Público (Santa Fe 1120) el cortometraje “Los teleféricos”, del realizador rosarino Federico Actis, en el marco del largometraje colectivo “Historias breves 6”, producido por el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA). “Los teleféricos” está protagonizado por Juan Nemirovsky, Mirko Buchín, Claudia Cantero y Miguel Franchi, y cuenta la historia de un joven que decide ayudar a su abuelo dejando atrás una gris ciudad. El proyecto de este corto había recibido también uno de los premios del Programa Estímulo del Ministerio de Innovación y Cultura de la Provincia de Santa Fe y su guión había sido seleccionado para participar en la Clínica de Guión Cinematográfico del Festival de Artes Audiovisuales de La Plata / FESAALP 2008. “Historias breves 6” incluye un total de nueve cortos de jóvenes realizadores del país, todos completados en formato de 35 mm. El programa tendrá estreno comercial en la ciudad de Buenos Aires el jueves de la semana que viene. La función de estreno en El Cairo tendrá entrada libre y gratuita (ver en cartelera otros horarios).
Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=VuBf4r65j1M&feature=player_embedded
http://lostelefericos.blogspot.com

Gherán estrena su tercer corto

Después de dos cortos documentales, “Resiliente” (2008) y “Ella en la memoria” (2009), el joven colega conciudadano Gherán García estrenará mañana jueves 2 su primer corto de ficción, "En la quimio", que narra la historia de amor de dos jóvenes que se conocen en una sala de quimioterapia. El estreno tendrá lugar en el Centro Cultural Ross (Córdoba 1347), a las 20 hs, con entrada libre y gratuita. En la ocasión se volverá a proyectar, como complemento de programa, el corto documental "Ella en la memoria", acerca de la vida en un centro de día al que acuden pacientes con la enfermedad de Alzheimer, y donde el propio realizador tiene a su cargo un taller de teatro.

“Madres con ruedas” en El Cairo
Este viernes 3 de diciembre, en conmemoración del Día Internacional de la Persona con Discapacidad, el Cine El Cairo se presentará el filme "Madres con ruedas", del editor de este boletín y su compañera Mónica Chirife, en una función organizada conjuntamente por el Cine Público y la Subsecretaría de Inclusión de Personas con Discapacidad de la Provincia de Santa Fe. Será la primera vez que el filme se proyecte en la pantalla grande y luminosa del Cine Público. La proyección es a las 18 hs, con entrada libre y gratuita.
http://www.madresconruedas.com.ar/
http://elcairocinepublico.blogspot.com/search/label/D%C3%8DA%20INTERNACIONAL%20%2F%20DERECHOS

Muestra de muy jóvenes realizadores rosarinos
La Escuela de Experimentación en Cine y Fotografía que coordina Andrés Nicolás presentará este sábado 4 la muestra final de los trabajos de sus alumnos del ciclo 2010. Esto tendrá lugar en el auditorio del Centro Municipal de Distrito Noroeste (Provincias Unidas 150 Bis) a las 17 hs. La Escuela depende del Programa ceroveinticinco de la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario, y en la misma participan jóvenes de entre 10 y 18 años. En la muestra del sábado se podrán ver cortos realizados por chicos del Bodegón Cultural “Casa de Pocho”, la Escuela Nº 84 “José Mármol”, la Nº 6379 “Domingo Silva” (conocida como escuelita de “Bajo Hondo”), la Nº 1080 “Gabriela Mistral” y el mismo CMD Noroeste.
http://escuela-cineyfotografia.blogspot.com

Los premiados de “Pizza, birra y cortos” se pasan en El Cairo

El Cairo - Cine Público presentará este jueves 2 a las 20 hs una función especial con los cortos ganadores del 5º Festival Nacional de Cortometrajes Pizza, Birra y Cortos, desarrollado en el pasado mes de octubre en la santafesina ciudad de Gálvez, bajo la conducción de Adrián Culasso.
El programa incluirá los siguientes títulos: "Distancias", de M. Luchesi (Bs. As, 1er Premio Ficción), "El inicio", de L. Mercado (Córdoba, Mención Ficción), "Minuto", de S. Hauser (Mendoza, 1er. Premio Videominuto), "Composición para goteras en lluvia", del Grupo Humus (Bs As, Mención Videominuto), "El imperio de los colores", de M. Altamirano (Córdoba, 1er. Premio Documental), "Viñateros del río", de P. Asprella (La Plata, Mención Documental), "Juan del Monte", de J. C. Camardella (Bs As, 1er. Premio Animación), "Copia A", de G. Traverso y P. Díaz (Bs As, Mención Animación), "No soy Dios" , de F. Giovanini (Gálvez, 1er. Premio Videoclip), y "Por qué", de S. Bertotti y S. Román (Bs As, 1er. Premio Corto-Circuito).
http://elcairocinepublico.blogspot.com/search/label/PIZZA%20BIRRA%20Y%20CORTOS

Seminario de Distribución en Santa Fe
Hasta el 10 de diciembre estará abierta la inscripción para el Seminario de Especialización "Distribución de cine: de la teoría al plan para tu proyecto", que, con la coordinación de Sandra Bilicich para el Ministerio de Innovación y Cultura, tendrá lugar en la ciudad de Santa Fe entre el 15 y el 17 de este mes. El seminario será dictado por Manuel García, gerente de la distribuidora 792Cine. La inscripción es gratuita y requiere de la presentación de un demo de un proyecto sobre el cual se proponga trabajar.
http://www.hostmailing.com/login/class/viewmsg.php?id=100_10207_46004_439

Los reglamentos de los Concursos Provinciales
Los reglamentos de los distintos concursos 2010 y 2011 del Programa “Espacio Santafesino” pueden encontrarse en el portal oficial de gobierno, cliqueando primero en “Ministerio de Innovación y Cultura" y después en “Espacio Santafesino”, o siguiendo directamente el link al pie. Se advierte que las convocatorias referidas a Cine y Televisión han cambiado su fecha de cierre de recepción de propuestas al día 7 de marzo próximo (cuando habían sido anunciadas para el 31 de marzo). Y se hace notar que las convocatorias también incluyen esta vez los rubros Contenidos Multimedia y Web, Producción Editorial, y Producción Fonográfica.
http://www.santafe.gov.ar/index.php/web/content/view/full/105329

Lucrecia “Artista Distinguida”

El Concejo Municipal local ha resuelto declarar “Artista Distinguida de la Ciudad de Rosario” a la colega conciudadana Lucrecia Mastrángelo, “en reconocimiento a su compromiso con los derechos humanos de mujeres y niñas, demostrado a través de sus realizaciones audiovisuales con una especial mirada al abordaje de la violencia hacia las mujeres, visibilizando la situación de vulnerabilidad y violación de derechos que cotidianamente atraviesan las mujeres víctimas de este flagelo”. La resolución responde a una iniciativa de la Concejala Mariana Alonso y fue acordada el pasado jueves 25 de noviembre, Día Internacional de la Eliminación de la Violencia Contra la Mujer. Se estableció la fecha del próximo jueves 9 a las 11 de la mañana para la realización de una sesión especial en el propio Recinto de Sesiones, en la que se le hará entrega de la distinción a la colega conciudadana.

Proyecto rosarino concursa en Cuba
“Velador” es un proyecto de largometraje que tiene a Nicolás Valentini como Director y a Juan Diego Kantor como Productor, y que fue seleccionado para el 4º Encuentro de Proyectos Cinematográficos “Nuevas Miradas” organizado por la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños y el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, a realizarse en La Habana, Cuba, entre el 5 y el 7 de este mes de diciembre. Con anterioridad el proyecto ha obtenido un premio de desarrollo del Programa Estimulo de la Provincia, participó en el Concurso Gleyzer y en las clínicas de guión y de producción en el 5º Festival de Artes Audiovisuales de La Plata Fesaalp (octubre de 2010).

http://www.eictv.org/eictv/view/index_category.jsf?id_seccion=21&id_categoria=20
http://www.habanafilmfestival.com/topmenu/index.php?top=Industria&sub=Nuevas%20Miradas
Teaser: http://www.youtube.com/watch?v=-i8A21aZXTY

Largo rosarino se esterena en Arteón
El próximo miércoles 8 a las 19.30 hs se hará en Cine Arteón el estreno del largometraje "Día blanco", de Mauro Barreca y Moinel Masia, con producción de los propios directores y Marco Cettour, todos egresados de la UAI Rosario. En el equipo técnico participaron varios egresados de la EPCTV, como Marcos Reche, Agustín Pagliuca, Gabriel Spurchisi, Sol Ortolochipi y Natalia Luján, y también otros egresados de la UAI, como Alejandro Capra y Alejandro Boffelli. El film es protagonizado por Irina Toloy, junto a Lucas Ranzani, Carla Saccani y Jorgelina Farioli y fue filmado en los alrededores del santafesino pueblo de Videla en 2009. La entrada sale $10.
www.diablanco.com.ar
http://www.youtube.com/watch?v=MkWTHpAa5lc
http://www.facebook.com/pages/Dia-Blanco/115260078532807?ref=ts

"25 Miradas" en El Cairo
Con la presentación a cargo del colega conciudadano Gustavo Postiglione, El Cairo-Cine Público exhibirá mañana sábado 4 a las 20:35 hs los 25 cortos que componen el largo colectivo producido por la Secretaría de Cultura de la Nación en homenaje al Bicentenario de la Revolución de Mayo, entre cuyos realizadores se cuenta el propio Gustavo. Los realizadores de los otros cortos son: Israel Adrián Caetano, Marcos Carnevale, Albertina Carri, Paula de Luque, Inés de Oliveira Cézar, Sabrina Farji, Leonardo Favio, Pablo Fendrik, Sandra Gugliotta, Paula Hernández, Juan José Jusid, Víctor Laplace, Alberto Lecchi, Lucrecia Martel, Mausi Martínez, Néstor Montalbano, Celina Murga, Lucía Puenzo, Esteban Puenzo, Carlos Sorín, Juan Bautista Stagnaro, Juan Taratuto, Gustavo Taretto, Pablo Trapero y Ricardo Wullicher. La duración de cada corto es de 8 minutos, haciendo un total de 200 minutos. La entrada gratis, debiéndose abonar sólo el impuesto correspondiente a Incaa y Argentores.

FUENTE: MARIO PIAZZA - Cineastas Rosarinos - Boletín Nº 900/901 -ROSARIO - SANTA FE - ARGENTINA

Proyección de "La dolce vita" en Mar del Plata

Teatro Colón

Día 4 de diciembre -

15:30 hs.: "La dolce vita" (Italia, 1960)

En ocasión del 50° aniversario, de la primera proyección de la célebre película del director italiano Federico Fellini, el

Consulado de Italia de Mar del Plata los invita a la proyección del film protagonizada por

Marcello Mastroianni y Anita Ekberg. Audio original en

italiano con subtítulos en castellano.

Entrada libre y gratuita con un alimento no perecedero.

LA DOLCE VITA (1960)

Es un film dirigido por Federico Fellini (Rimini, 20 de Enero de 1920 – Roma, 31 de Octubre de 1993), con guión del mismo Fellini en colaboración con sus habituales guionistas Tullio Pinelli, Ennio Flaiano y Brunello Rondi. Cuenta la historia de Marcello Rubini, un papparazzo en busca de celebridades, que se mueve con insatisfacción entre las fiestas nocturnas que celebra la burguesía de la época. Marcelo no está comprometido con nada, como lo demuestran su relación con su celosa amante Emma o con otras mujeres de diferentes estratos sociales. Un día es informado que Sylvia, una célebre diva del mundo del cine, llegará a Roma. Marcelo decide que esta es una gran oportunidad de conseguir una gran noticia y perseguirá a esta bella dama por las fiestas nocturnas de la ciudad.

Interpretado por Marcello Mastroianni, Anita Ekberg, Anouk Aimée e Ivonne Furneaux, entre otros, la música, como en otros films de Fellini, estuvo a cargo de Nino Rota, con una espléndida fotografía a cargo de Otello Martelli.

Esta película ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes en 1960 y obtuvo cuatro candidaturas al Oscar en 1961 (incluyendo Mejor Dirección, Mejor Guión Original y Mejor Dirección Artística), ganando la estatuilla al Mejor Diseño de Vestuario.

La dolce vita marca un punto de inflexión en la extensa carrera del genial Federico Fellini, quien en 1960 ya estaba situado como uno de los valores más firmes y originales del cine italiano de su generación. En los 175 minutos de duración del film, corona una etapa para comenzar luego otra de reflexión interior y autocrítica. Hay que tener en cuenta que la angustiante situación social de postguerra había cambiado, y a la nueva situación de prosperidad (al menos en el norte industrial de Italia) corresponde el llamado “cine del milagro económico”, del que La dolce vita es uno de sus máximos exponentes, en su brillante y carnavalesco fresco de la disipación moral de la aristocracia y de la alta burguesía romana, film que habla también de la incomunicación humana y con una catarsis final de sus protagonistas, que compromete afectivamente al espectador.

El éxito de esta obra fue enorme, se convirtió en la película europea más taquillera en el mercado norteamericano y provocó una avalancha de imitaciones, que nunca opacaron el original.

FUENTE: Miguel Monforte - MAR DEL PLATA - BUENOS AIRES - ARGENTINA